Cine a spus că coregrafierea unui dans a fost o treabă ușoară? Practic, coregrafierea unui dans necesită creativitate nesfârșită, răbdare și muncă grea! Un coregraf nu va putea crea mișcări de dans perfecte dacă nu lasă muzica să-l inspire. Dacă vrei să fii un mare coregraf, asigură-te că nu doar faci mișcări de calitate, ci și încredere în tine și în toți dansatorii implicați în spectacol; cel mai important, distrează-te!
Etapa
Partea 1 din 4: Căutați inspirație
Pasul 1. Luați ceva timp să vă gândiți la conceptul de mișcare
Există un anumit mesaj, nuanță sau emoție pe care doriți să-l transmiteți prin dans? Notați toate ideile care apar pe o bucată de hârtie sau o aplicație pentru telefon. Folosiți aceste note ca referință și inspirație în realizarea coregrafiei.
Căutați inspirație din spectacolele altor dansatori. Faceți-vă timp pentru a urmări oamenii dansând pe străzi, videoclipuri de pe YouTube sau alte spectacole de dans. Urmăriți și videoclipuri cu spectacole muzicale clasice și moderne pentru a vă îmbogăți ideile
Pasul 2. Luați în considerare locația și conceptul spectacolului, precum și publicul dvs. potențial
Asigurați-vă că coregrafia pe care o creați este relevantă pentru publicul dvs. potențial. Cine va urmări emisiunea mai târziu? Ce fel de dans le-ar plăcea să vadă? În calitate de coregraf, trebuie să înțelegeți și locația și conceptul spectacolului înainte de coregrafiere. Dansatorii vor cânta pe scenă sau în aer liber? Coregrafia dvs. va fi interpretată la un recital sau în mijlocul unui spectacol de baschet școlar? Răspunsurile la toate aceste întrebări sunt un ghid pentru dvs. în realizarea coregrafiei.
Pasul 3. Selectați tipul de dans care urmează să fie afișat
Din toate alegerile care stau în fața ochilor tăi, asigură-te că alegi tipul de dans care se potrivește cel mai bine abilităților tale și caracterului dansatorilor tăi. Dacă îndrăznești, poți combina și mai multe tipuri de dansuri într-o singură coregrafie de dans.
Alegeți un tip de dans care să fie distractiv și confortabil pentru dansatorii voștri
Pasul 4. Selectați melodia potrivită
Alegerea unei melodii pentru un spectacol de dans este o parte importantă a procesului de coregrafie. De exemplu, puteți alege muzică clasică pentru a însoți un spectacol de dans de balet sau muzică modernă cu un ritm mai rapid pentru a însoți un spectacol de dans hip-hop. Melodia pe care o alegeți ar trebui, de asemenea, să fie capabilă să stimuleze creativitatea, să vă motiveze (sau dansatorii) să vă mișcați și să atrageți atenția publicului.
- Nu vă fie teamă să alegeți un cântec mai puțin obișnuit. Uneori, trebuie să îți asumi riscuri pentru a susține un spectacol special și de neuitat. Încercați să ascultați melodii noi sau muzică de cântăreți din diferite țări.
- După ce ați ales un cântec, încercați să urmăriți variante ale dansului care se potrivesc cu melodia. De obicei, puteți accesa cu ușurință aceste tipuri de videoclipuri pe YouTube. Urmăriți coregrafia altor dansatori pentru a adăuga inspirație coregrafiei dvs. de dans. Dar amintiți-vă, nu copiați niciodată coregrafia existentă dacă doriți să efectuați un dans original!
Pasul 5. Determinați numărul de dansatori necesari
Vrei să faci un spectacol de dans solo sau un duet? Sau coregrafia ta de dans este mai potrivită pentru a dansa un grup de oameni? Stabiliți numărul de dansatori necesari pentru a transmite mai corect mesajul implicat în coregrafia dvs.
Fii flexibil! Dacă dansatorii tăi sunt voluntari, este posibil să nu fie atât de mulți pe cât te-ai aștepta
Partea 2 din 4: Scufundarea în muzică și înțelegerea genului
Pasul 1. Ascultați melodia selectată de mai multe ori
Înțelegerea temeinică a cântecului este o parte importantă a procesului coregrafiei de dans. Ascultați cântecul din nou și din nou, concentrați-vă pe diferite aspecte și încercați să intrați în ritm și armonizare. Lăsați muzica să vă inspire coregrafia de dans!
- Ascultați melodia în timp ce conduceți la și de la serviciu.
- De asemenea, ascultați melodia în timp ce vă exersați.
- Încercați să încetiniți ritmul. Profitați de alte aplicații sau programe puternice pentru a încetini ritmul melodiei pe care o ascultați; dacă faceți acest lucru, vă va fi mai ușor să creați mișcări de dans mai detaliat. În timp ce îl ascultați, este posibil să fie necesar să încetiniți mai întâi.
Pasul 2. Înțelegeți fiecare parte a melodiei
După ce ați ascultat melodia de multe ori, începeți să o analizați. Împărțiți melodia în secțiuni; dați un nume pentru fiecare parte și înțelegeți bucla. Analizează, de asemenea, nuanța, emoția, energia și ritmul conținut în fiecare parte a melodiei.
Pasul 3. Înțelegeți genul
Familiarizați-vă cu melodiile selectate și genurile de dans. Înainte de a face coregrafii, asigurați-vă că cunoașteți regulile de bază ale dansului (inclusiv cele mai simple mișcări în cele mai simple dansuri). De asemenea, asigurați-vă că toate mișcările pe care le faceți nu se potrivesc doar genului de dans, ci și ritmului și senzației melodiei. Utilizați sfaturile de mai jos ca ghid pentru crearea coregrafiei de dans:
- Învață coregrafii de dans de același gen. Căutați videoclipuri Youtube cu hip-hop, tango sau alte tipuri de dans care se potrivesc genului dvs. de dans. Puteți chiar să urmăriți dansatori locali cântând în zona dvs.
- Dacă doriți să vă îmbogățiți conceptul de dans, puteți chiar să amestecați mișcări de dans din diferite genuri!
Partea 3 din 4: Crearea mișcării
Pasul 1. Mutați-vă
Încercați să vă deplasați în ritmuri, pași și modele diferite. Nu vă fie frică să experimentați cu dansul vostru; cu alte cuvinte, încercați să combinați diferite mișcări și ritmuri pentru a forma diferite modele de dans. După aceea, încercați să includeți aceste mișcări în fiecare parte a melodiei pe care ați selectat-o. Pentru a nu uita combinația de mișcări care au fost făcute, nu uitați să vă înregistrați în timp ce practicați și folosiți înregistrarea ca ghid pentru următorul exercițiu.
- Dacă mișcarea pe care o creați se simte adecvată și merită folosită, nu uitați să îi dați un nume ușor de reținut.
- Nu vă fie teamă să încercați mișcări noi, unice sau chiar neobișnuite pentru a dansa. Această unicitate este ceea ce face coregrafia dvs. și mai specială!
- Potriviți coregrafia de dans cu cântecul. Potriviți coregrafia pe care o creați cu personajele și mesajele conținute în melodia selectată.
Pasul 2. Creați grupuri de dans
Combinați pași, mișcări și ritm într-o trupă de dans; Potriviți trupa de dans cu anumite părți ale melodiei selectate. Interpretează muzica care însoțește dansul cu mișcări și expresii faciale adecvate; De asemenea, asigurați-vă că fiecare grup de dans poartă o temă sau un personaj complet și coerent.
Pasul 3. Creați mișcări pentru a conecta fiecare parte din coregrafia dvs
După ce ați coregrafiat fiecare piesă separat, încercați să efectuați tranzițiile. Amintiți-vă, mișcările pe care le faceți ar trebui să poată conecta fiecare grup de dans într-un mod subtil și natural; cu alte cuvinte, nu face mișcări de tranziție care riscă să distrugă frumusețea dansului. În timp ce tranzițiile nu sunt obiectivul principal al coregrafiei, asigurați-vă că nu faceți mișcări plictisitoare sau monotone. Nu vă fie frică să fiți creativi!
Pasul 4. Determinați recuzita, costumele și efectele sonore necesare pentru ca spectacolul să se simtă mai colorat
Stabiliți devreme dacă dansatorii trebuie să folosească proprietăți pentru a perfecționa coregrafia; stabiliți, de asemenea, dacă trebuie să poarte anumite costume. De exemplu, o fustă cu fundul larg este potrivită pentru coregrafii care implică mișcări de răsucire. Puteți utiliza, de asemenea, diverse efecte sonore, cum ar fi strigatul, pocnetul degetelor, cântatul sau călcarea pe podea pentru a face coregrafia să pară mai interesantă; de asemenea, asigurați-vă că utilizarea acestor efecte este consecventă, dar nu excesivă.
Alegeți recuzită și costume care nu sunt excesive și în conformitate cu caracterul dansului. Amintiți-vă, recuzita și costumele pe care le alegeți nu ar trebui să distragă atenția publicului de la vizionarea spectacolului dvs
Pasul 5. Înregistrați în detaliu coregrafia pe care ați făcut-o
Înainte de a practica mișcările, înregistrați toate coregrafiile realizate în detaliu în propriul stil. Rețineți, de asemenea, orice mișcare complicată pe care pare să aveți nevoie să o explicați și să o demonstrați mai detaliat. Pregătește totul cât de bine poți.
Partea 4 din 4: Practicarea mișcărilor, efectuarea de repetiții murdare și corectarea coregrafiei
Pasul 1. Exersează
Amintiți-vă, efortul nu va trăda rezultatele. Cu alte cuvinte, asigurați-vă că practicați coregrafia realizată în mod regulat. Aveți răbdare în timpul procesului de formare și păstrați-vă pozitivitatea. De asemenea, asigurați-vă că sunteți întotdeauna flexibil și deschis la schimbare; nu vă fie frică să acceptați critici și sugestii de la alții (inclusiv de la dansatorii dvs.).
- Exersați mai întâi coregrafia într-un ritm lent. Pe măsură ce dansatorii se simt confortabili și obișnuiți, creșteți treptat ritmul.
- Exersează cu entuziasm! Astfel, mișcările arătate se vor simți mai naturale în performanța reală.
- Asigurați-vă că dvs. și dansatorii vă încălziți înainte de a face repetiții murdare.
Pasul 2. Faceți repetiția murdară
Exersați coregrafia de dans pe o scenă sau alt loc care va găzdui ulterior spectacolul dvs. Stabiliți modul în care dansatorii intră - și ies - de pe scenă, determinați poziția dansatorului pe scenă și efectuați modificări, dacă este necesar. În acest proces, asigurați-vă că vă așezați pe banca publicului și urmăriți-i de la distanță; De asemenea, asigurați-vă că niciun dans nu este obstrucționat de proprietate sau de structura clădirii. Nu uitați să înregistrați cursul repetiției murdare, OK!
Pasul 3. Îmbunătățește-ți coregrafia
După ce ai vizionat banda murdară de repetiție, revizuiește-ți coregrafia. Perfecționează fiecare parte și mișcările sale de tranziție, notează părțile care trebuie îmbunătățite de dansatori, analizează emoțiile transmise de dansatori. Împărtășiți aprecierea dvs. cu dansatorii și faceți orice schimbări necesare.
Nu faceți prea multe modificări coregrafiei deja făcute. Acest obicei vă poate frustra dansatorii; Ca urmare, performanța lor nu va fi optimă. Asigurați-vă că faceți doar modificările care contează cu adevărat
sfaturi
- Pentru a vă ușura (sau colegii) să vă amintiți mișcările, încercați să numărați de la 1 la 8 pentru fiecare grup de mișcări.
- Fii creativ. Personalizați mișcările de dans în funcție de caracterul și personalitatea dvs.
- Nu dansați doar; spune povestea prin dansul tău!
- Nimeni nu poate dansa perfect într-o singură zi. Aveți răbdare și exersați în fiecare zi; cu siguranță, în timp, aspectul tău va fi mai perfect.
- Dacă tu ești cel care interpretează dansul, încearcă să le ceri opiniei celorlalți oameni pentru a-ți îmbogăți ideea despre mișcare.
- Nu vă panicați! Rămâneți relaxat și treceți la cântec; cea mai importantă parte a producției de dans de calitate este distracția!
- În timp ce dansați, simțiți emoția cântecului din spatele dansului.
- Nu uitați, nu toate mișcările trebuie să fie complicate. Credeți-mă, coregrafia de dans se va simți chiar mai frumoasă dacă introduceți câteva mișcări simple în ea.
- Nu vă forțați dansatorii să danseze la fel. Crede-mă, flexibilitatea dansatorului este unul dintre elementele care fac ca o mișcare de dans să arate atractivă; lasă-i să exprime mișcările pe care le faci în felul lor.
- Nu forțați pe alții să efectueze sau să efectueze mișcări de dans care îi fac nesiguri sau încrezători.
