Harmonica este un instrument mic versatil care se cântă în aproape fiecare gen muzical și în diferite culturi din întreaga lume. La început, acest instrument poate părea confuz de învățat. Cu toate acestea, armonica este de fapt un instrument muzical ușor și distractiv de jucat. Consultați pașii următori pentru a afla cum să cântați la armonică.
Etapa
Metoda 1 din 5: Noțiuni introductive
Pasul 1. Selectați armonica pe care doriți să o utilizați
Există diferite tipuri de armonică pe care le puteți cumpăra corturi cu diverse utilizări și prețuri. Deocamdată, puteți alege armoniile diatonice sau cromatice. Ambele sunt utilizate în mod obișnuit în genurile de muzică populară, cum ar fi blues sau folk.
-
Armonicile diatonice sunt cel mai frecvent disponibil tip de armonică și, desigur, cel mai accesibil. De obicei, această armonică a fost reglată la o anumită notă de bază și nu poate fi schimbată. Majoritatea armonicilor diatonice sunt acordate la o coardă de Do major. Unele tipuri de armonică diatonică includ: "blues harmonica", "tremolo harmonica" și "octave harmonica".
Armonica blues este mai populară în țările occidentale, în timp ce armonica tremolo este mai frecvent utilizată în Asia de Est
-
O armonică cromatică folosește un dispozitiv mecanic pentru a controla găurile care produc sunet. O armonică standard cromatică cu 10 note poate fi redată doar într-o singură notă de bază completă (cum ar fi o armonică diatonică), dar o armonică cromatică cu 12-16 găuri poate fi acordată unei note de bază diferite. Armonicile cromatice sunt într-adevăr mai scumpe decât majoritatea armonicilor diatonice. Instrumentele de calitate de la mărci de încredere pot fi vândute la prețuri de până la milioane de rupii.
Datorită versatilității sale, armonicele cromatice cu 12 note (sau mai multe) sunt utilizate în mod obișnuit pentru muzica jazz
- În engleză, termenul scurt pentru armonică este „harpă”. Termenul este preluat din alte nume tradiționale pentru armonică, inclusiv „harpă franceză” și „harpă de blues”. Harmonica este cunoscută și sub denumirea de „organul gurii”.
Pasul 2. Aflați despre armonica dvs
Harmonica este un instrument de stuf care folosește stuf de alamă. Această trestie funcționează pentru a separa aerul pe care îl suflați sau trageți prin găuri pentru a produce sunet. Stuful este atașat la o placă numită „placă de stuf” sau „placă de stuf” (conform construcției sale). Între timp, partea de armonică de care este atașată placa de stuf se numește „pieptene” sau „pieptene” și este de obicei realizată din plastic sau metal. „Țevile” sau „duzele” armonice sunt uneori integrate cu pieptenele sau, în armonicile cromatice, instalate separat. Între timp, „plăcile de acoperire” sau „plăcile de acoperire” funcționează pentru a acoperi instrumentul în ansamblu și sunt realizate din lemn, metal sau plastic.
- Bara glisantă de pe armonica cromatică este, de asemenea, fabricată din metal.
- Diferite note sunt produse de stuf, în funcție de inhalare sau expirație. De obicei, o armonică diatonică care produce o notă C atunci când aerul este suflat va produce o notă G când aerul este aspirat. Aceste două solzi se completează bine și se completează reciproc, fără alte găuri suplimentare.
- Trestia din armonică se deteriorează foarte ușor și se va uza în timp. Prin urmare, cântați armonica cu atenție și mențineți-o în mod regulat, astfel încât tonul rezultat să fie întotdeauna frumos.
Pasul 3. Aflați cum să citiți tablatura armonicii
La fel ca chitara, armonica poate fi cântată după tablatură, un mediu care simplifică scorurile într-un sistem ușor de urmărit de modele de găuri și respirație. Tablatura este utilă pentru armonii cromatice mai mari, dar diferă de tablatura armonică diatonică și nu este utilizată foarte des.
-
Modelul de respirație este indicat de săgeți. De exemplu, săgeata în sus indică expirație, în timp ce săgeata în jos indică inhalarea.
Majoritatea găurilor dintr-o armonică diatonică produc două note „vecine” pe scară. Prin urmare, pentru a reda notele C și D pe o scală, trebuie să suflați aer în găurile potrivite, apoi să extrageți aer din aceleași găuri
-
Găurile de pe armonică sunt marcate cu numere, de la nota cea mai joasă (gaura din stânga) până la cea mai înaltă. Cele două note mai mici sunt (săgeata sus) „1” și (săgeata jos) „1”. Pe o armonică cu 10 găuri, nota cea mai înaltă este indicată de (săgeata în jos) „10”.
Mai multe note despre o armonică standard cu 10 găuri sunt produse din aceeași gaură, și anume (săgeata în jos) „2” și (săgeata în sus) „3”. Acest model este necesar pentru a obține distanța corectă pentru a juca cântarul
-
Tehnicile mai complicate de interpretare a armonicii sunt marcate cu o bară sau o altă marcă mică. Linia diagonală sau diagonală care trece prin săgeată indică răsucirea înălțimii (discutată într-o altă metodă) care trebuie făcută pentru a obține nota corectă. Simbolul sau bara chevron din tablatura cromatică indică dacă butonul trebuie ținut apăsat sau nu.
Nu există un sistem standard de tablatură urmat de toți jucătorii de armonică. Cu toate acestea, odată ce vă exersați și vă familiarizați cu un tip de sistem de tablatură, puteți înțelege rapid unele dintre celelalte tipuri de sisteme de tablatură
Metoda 2 din 5: Învățarea tehnicilor de bază ale armonicii
Pasul 1. Inspirați folosind stomacul
Controlul respirației este un factor foarte important atunci când cântați la armonică și este important să practicați tehnici de respirație de la început. Încercați să inspirați cu stomacul, culcați-vă și așezați-vă mâinile pe stomac. Respirați adânc și simțiți-vă că burtica începe să se extindă, dar nu permiteți pieptului să se miște sau să se extindă. După aceea, expiră încet.
Respirația abdominală oferă un control mai mare asupra respirației. În plus, poți respira mai mult
Pasul 2. Generați sunete sau note suflând aer
Primul lucru pe care trebuie să-l exersați cu armonica este să generați note. Selectați una sau mai multe găuri în secțiunea transversală și aruncați aer în ele. Găurile de lângă gaura aleasă de dvs. sunt de obicei proiectate să se armonizeze automat între ele, astfel încât să puteți produce sunet frumos suflând aer în toate cele trei găuri simultan. Exersați de la o notă (o gaură) la o coardă (găuri multiple).
- Acest tipar de joc este cunoscut sub numele de „arpă dreaptă” sau „prima poziție”.
- După cum v-ați putea aștepta, numărul de găuri suflate este controlat de buze. Pentru a controla notele redate mai eficient, trebuie să învățați să vă folosiți limba pentru a sigila găurile. Această tehnică va fi discutată mai târziu.
- Încearcă să nu expiri prin nas. Expirați toate respirațiile prin gură pentru a reda nota completă.
Pasul 3. Inspirați pentru a schimba notele
Inspirați ușor prin trestie pentru a ridica nota cu o notă. Inhalând și expirând prin secțiunea stuf, puteți produce toate notele care au fost acordate pe armonica.
- Acest tipar de joc este cunoscut sub numele de „harpă încrucișată” sau „a doua poziție”. Notele rezultate din acest model sunt adesea potrivite pentru acompaniamentul de blues.
- Dacă utilizați o armonică cromatică, practicați apăsarea și menținerea butoanelor de pe partea laterală a instrumentului pentru a controla în continuare notele pe care le produceți.
- Pentru a putea expira mai ușor, încercați să spuneți „hah!”. Împingeți ferm aerul din diafragmă pentru un ton complet.
Pasul 4. Joacă cântarul
Pe o armonica diatonică majoră de bază C, scala C începe de la nota (săgeata sus) „4” la (săgeata sus) „7”. Acest model standard de expirație-inhalare se repetă, cu excepția celei de-a șaptea găuri. Pentru această gaură, modelul urmat trebuie inversat (trebuie mai întâi să inspiri, apoi să expiri). Această scală este singura scară completă pe o armonică de bază major C. Cu toate acestea, uneori puteți reda melodii pe alte scări, atâta timp cât melodia nu necesită note care nu sunt disponibile pe o scară de pe armonică.
Pasul 5. Practică
Continuă să exersezi cântările și notele separat până când poți reda fără probleme o notă la rând. Odată ce puteți controla bine armonica, alegeți melodii simple și exersați-le. Dacă aveți probleme, încercați să căutați pe internet tablaturile melodiilor simple precum „Mary Had a Little Lamb” sau „Oh, Susanna”.
-
Adăugați textură redând mai multe note simultan. Următorul pas în practică este să vă relaxați controlul și să adăugați acorduri de două sau trei note la cântecul repetat, suflând / trăgând aer în două sau trei găuri adiacente în același timp. Acest lucru vă va permite să vă dezvoltați un control mai mare asupra gurii și respirației și să faceți melodia mai interesantă de ascultat.
Nu cântați piesa până nu este terminată doar cu acordurile. Introduceți o coardă la sfârșitul unei strofe sau fraze. Ceea ce este mai important este că vă puteți simți confortabil trecând de la o notă la mai multe note (și invers)
Metoda 3 din 5: Încercarea tehnicilor avansate
Pasul 1. Faceți un curs plătit
Începând cu acest moment, puteți produce sunete mai bune mai repede dacă exersați cu un jucător de armonică experimentat, deși puteți învăța în continuare pe cont propriu. Cursurile de armonică sunt oferite la diferite prețuri și programe. Simțiți-vă liber să încercați mai multe sesiuni de curs gratuite de la un profesor, apoi căutați alți profesori până când veți găsi unul care să se potrivească nevoilor dvs.
În timp ce urmați cursul, respectați ghidurile și cărțile pentru a vă dezvolta abilitățile. Nu există niciun motiv să „scapi” de alte resurse de învățare doar pentru că urmezi un curs cu un expert
Pasul 2. Săriți găurile fără joc
Desigur, este greu să nu sufli în mod constant sau să tragi aer pe armonică, dar pe măsură ce începi să cânți melodii mai dificile, va trebui să te exersezi să treci prin câteva găuri pentru a ajunge la găurile de care ai nevoie. Redați melodii care vă cer să săriți o gaură sau două (de exemplu, cântecul tradițional american, „Shenandoah”, care vă cere să săriți de la a patra gaură la a șasea gaură la sfârșitul celei de-a doua fraze, pe o armonică diatonică standard cu o bază nota de Do major).
Exersați să treceți prin găuri îndepărtând ușor armonica de gură și readucând-o în poziția corectă (astfel încât să cunoașteți mai bine poziția fiecărei găuri) și oprind fluxul de aer fără a scoate armonica din gură (pentru a putea practica controlul respirației)
Pasul 3. Jucați armonica ținând-o cu ambele mâini
La început, puteți ține armonica cu indexul și degetul mare al mâinii stângi (mâna nedominantă) și glisați instrumentul în timp ce cântați. Dezvoltă-ți abilitățile folosind mâna dreaptă (mâna dominantă). Stivați partea inferioară a palmei sub degetul mare stâng și apăsați centrul palmei drepte spre partea stângă, astfel încât degetele mâinii drepte să poată fi îndoite în apropierea degetului inelar al mâinii stângi. Această poziție creează un fel de „cască” care poate fi utilizată pentru a influența ieșirea sonoră a armonicii.
- Creați un sunet scârțâit sau scârțâit prin deschiderea și închiderea căștii. Aplicați acest „efect” la sfârșitul versului pentru a adăuga mai multă emoție sau practicați acest efect pe orice parte a melodiei pe care o doriți.
- Creați un efect de fluier de tren deschizând căștile, apoi închizându-l și deschizându-l din nou.
- Produceți un sunet redus, redus, închizând căștile.
- Cu această poziție, poate fi necesar să țineți armonica la un unghi, cu capătul stâng îndreptat în jos și în interior (mai aproape de corp). Această poziție în sine vă face mai ușor să încercați alte tehnici, așa că încercați să vă bucurați de ea.
Pasul 4. Aflați cum să blocați găurile de armonică cu limba (blocarea limbii)
Această tehnică este potrivită pentru a înșira note separate în acorduri frumoase, fără a distruge notele principale sau originale. Folosiți laturile limbii pentru a acoperi câteva note pe o coardă, apoi în mijlocul redării, glisați sau ridicați limba pentru a adăuga note „închise” anterior. Stăpânirea acestei tehnici necesită practică, dar poziția „găurii urechii” a mâinii poate ajuta la ajustarea naturală a laturii limbii la secțiunea transversală a găurii.
- Începeți prin a deschide gura și a acoperi primele patru găuri de pe armonica. Folosiți limba pentru a acoperi găurile „1” până la „3” și redați notele într-un model „în poziție dreaptă” pe gaura „4”. Dacă îl redați corect, auziți sunetul doar din a patra gaură. Odată ce puteți face acest lucru cu ușurință, jucați notele continuu, apoi ridicați sau glisați limba pentru a produce o armonie completă folosind primul prin al treilea orificiu.
- Tehnicile de blocare a limbii pot fi folosite pentru a da unei melodii o notă de vals sau polka alternând-o cu redarea unor note separate (sau o varietate de alte tehnici). Această tehnică este foarte flexibilă. Exersează-l până când te simți confortabil improvizând folosind tehnica de la cântec la cântec.
Pasul 5. Aflați tehnica îndoirii pitch
Tehnica avansată care poate fi cea mai complicată atunci când este privită din numărul de exerciții necesare este tehnica de îndoire a notelor. Această tehnică este arta schimbării notelor produse de armonică prin strângerea și ascuțirea fluxului de aer. Experții în armonică pot transforma o armonică diatonică într-o armonică cromatică de facto numai prin această tehnică. Deocamdată, puteți exersa producerea de note „plate” pentru a vă completa repertoriul muzical.
- În tehnica de bază de îndoire a tonului, ar trebui să minimizați deschiderea buzelor și să extrageți brusc aerul din gaură cu pasul pe care doriți să îl îndoiți. Utilizați un model de harpă încrucișată și strângeți sau mișcați treptat buzele până când auziți o schimbare a tonului. Strângând și relaxând buzele, puteți controla în continuare tonul pe care îl produc.
- Fii atent când practici această tehnică. Deoarece aerul trece prin trestie rapid și „brusc”, fluxul de aer poate slăbi sau îndoi trestia, deteriorând astfel instrumentul. Răbdarea și îngrijirea instrumentelor sunt necesare pentru a găsi un echilibru între notele care sunt prea „plate” sau notele care sunt îndoite prea „departe”.
Metoda 4 din 5: Redarea melodiei „La mulți ani”
Pasul 1. Suflați gaura „6” de două ori
Găurile de pe armonică sunt marcate cu numerele 1-10, de la stânga la dreapta. Pentru a începe cântecul, extrageți aerul din gaura „6” de două ori. Aceste două note semnifică cuvântul „Fericit” în prima linie a melodiei „La mulți ani”.
- În mod ideal, armonica dvs. ar trebui să fie acordată la o coardă de Do major (pe majoritatea armonicilor standard). În caz contrar, puteți reda în continuare melodia „La mulți ani”, dar melodia este redată într-o notă de bază diferită. Dacă doriți să obțineți o armonică într-o coardă de Do major, puteți cumpăra o nouă armonică sau o puteți duce la un magazin de muzică pentru o acordare profesională.
- „La mulți ani” este de obicei jucat sau cântat într-un tempo de 100 BPM (bătăi pe minut sau bătăi pe minut). Fiecare notă este redată pe un singur ritm, iar tempo-ul nu se schimbă pe tot parcursul melodiei.
Pasul 2. Inspiră aerul, apoi evacuează-l înapoi în gaura „6”
Această procedură nu este aceeași cu simpla suflare a aerului în gaură. Pe măsură ce inspirați, apăsați gura împotriva deschiderii, apoi inspirați în loc să expirați. Mai întâi extrageți aer din gaura „6”, apoi expirați din nou.
- Aceste două note alcătuiesc cuvântul „Ziua de naștere” din prima linie a cântecului.
- Inhalarea este de obicei indicată printr-un semn minus. Dacă este scrisă, nota ar putea arăta cam așa: „-6”.
Pasul 3. Trageți aer din gaura „7”, apoi epuizați-l în aceeași gaură
Puneți gura pe gaura „7”, apoi trageți aerul. Imediat după aceea, suflați aerul înapoi în aceeași gaură.
Aceste două note formează expresia „pentru tine” în rândul „La mulți ani pentru tine”
Pasul 4. Repetați primele patru note
Deoarece a doua linie a melodiei repetă prima linie, primele patru note ale acestei linii sunt exact aceleași. Redați notele „6”, „6”, „-6”, „6” pentru a cânta sintagma „La mulți ani”.
Pasul 5. Inspirați din gaura „8”, apoi expirați aerul în gaura „7”
Ultima parte a frazei din a doua linie este ușor diferită. Pentru a cânta „către tine”, inspiră din gaura „8”, apoi expiră în gaura „7”. Ultima parte din „La mulți ani pentru tine” de pe a doua linie a melodiei a fost finalizată.
Pasul 6. Suflați găurile „6”, „6”, „9”, „8” și „7”
Aceste note formează expresia „La mulți ani dragă”. Respirați adânc în prealabil, astfel încât să aveți suficient aer pentru a sufla toate găurile și a reda toate notele!
Pasul 7. Inspirați aerul din gaura „7”, apoi expirați aerul în „6”
Dacă cânți personal melodia „La mulți ani”, de obicei menționezi numele persoanei de naștere în această secțiune. Inspirați din gaura „7”, apoi expirați aer în gaura „6”.
Pasul 8. Redați notele „-9”, „-9”, „8”, „7”, „-8”, „7”
Această secțiune este ultima linie a melodiei „La mulți ani”. Extrageți aerul din gaura „9” de două ori. Purgați aerul în găurile „8” și „7”. Inspirați aerul din gaura „8”, apoi expirați aerul în „7” pentru a termina cântecul.
Metoda 5 din 5: Cântarea melodiei „Aliluia”
Pasul 1. Începeți prin redarea notelor „5”, „6”, „6”, „6”, „6”, „-6”, „-6”, „-6”
Rețineți că un număr negativ indică o inhalare, în timp ce un număr pozitiv indică o expirație. Pentru primul rând, suflă aer în orificiul „5”, apoi „6”, „6”, „6” și „6”. Extrageți aerul din gaura „6” de trei ori după aceea.
- Notele cântă linia „Am auzit că a existat o coardă secretă.”
- În timp ce suflați aer în gaura „6” de trei ori, creșteți ritmul jocului. Tempo-ul melodiei devine mai rapid pe cuvântul „secret”.
Pasul 2. Redați notele „5”, „6”, „6”, „6”, „6”, „6”, „-6”, „-6”, „-6”
Trebuie să repetați aceeași frază, ca cea jucată anterior. Notele cântă linia „Că David a jucat și a plăcut Domnului”.
Spre deosebire de prima linie, nu accelerați tempo-ul în apropierea ultimei părți a acestei linii. Redați toate notele dintr-o singură atingere
Pasul 3. Treceți la notele „6”, „-6”, „-6”, „-6”, „-6”, „-6”, „6”, „6”, „-5”, „ 6”,“6”
Expirați aer prin orificiul „6”, apoi trageți aer prin orificiul „6” de cinci ori. Suflați aer în gaura „6” de două ori, extrageți aer din gaura „5”, apoi expirați în gaura „6” de două ori.
Aceste note alcătuiesc linia „Dar nu îți pasă cu adevărat de muzică, nu-i așa? " Fiecare notă este jucată într-un singur ritm
Pasul 4. Redați notele „5”, „6”, „6”, „6”, „6”, „-6”, „-6”, „-7”
Purgați aerul în orificiul „5”, apoi suflați aerul înapoi în orificiul „6” de patru ori. Inspirați aerul din gaura „6” de două ori, apoi extrageți aerul din gaura „7”.
Aceste note formează linia „Merge așa, a patra, a cincea”
Pasul 5. Redați notele „6”, „7”, „7”, „-6”, „7”, „7”, „-8”
Suflați aer în gaura „6”, apoi suflați aer în gaura „7” de două ori. Inspirați aerul din gaura „6”, apoi expirați de două ori prin gaura „7”. În cele din urmă, extrageți aerul din gaura „8”.
Notele formează linia „Căderea minoră, ridicarea majoră”
Pasul 6. Accentuați notele „7”, „-8”, „-8”, „-8”, „-8”, „8”, „8”, „8”, „-8”, „- 8”,„ 7”,„ 7”
În acest moment, muzica devine mai puternică. Suflați aer în gaura „7”, apoi extrageți aerul din gaura „8” de patru ori. Purgați aerul în gaura „8” de trei ori, apoi extrageți aerul din aceeași gaură de două ori. Suflați gaura „7” de două ori după aceea.
Aceste note formează linia „Regele nedumerit care compune Aleluia”
Pasul 7. Porniți refrenul cu notele „5”, „6”, „-6”, „-6”, „-6”, „6”, „5”, „5”
Suflați orificiul „5”, apoi suflați orificiul „6”. Inspirați aerul din gaura „6” de trei ori, apoi expirați aer în aceeași gaură. Suflați din nou gaura „5” de două ori.
În această secțiune, cânți linia „Aleluia, Aleluia”
Pasul 8. Încheiați melodia cu „5”, „6”, „-6”, „-6”, „-6”, „6”, „5”, „-5”, „5”, „-4””,„ 4”,„ 4”
Suflați aer în gaura „5”, apoi gaura „6”. Inspirați aerul din gaura „6” de trei ori, apoi expirați prin aceeași gaură. Suflați prin orificiul „5”, trageți aer din aceeași gaură, apoi expirați din nou. Inspirați aerul din gaura „4”, apoi expirați în aceeași gaură de două ori.
Acest pasaj repetă sintagma „Aleluia, Aleluia”. Cu toate acestea, a doua linie „Aleluia” tinde să fie mai lungă, așa că există mai multe note de jucat. Accelerați ultimele câteva note pentru a se încadra în versuri
sfaturi
- La fel ca în cazul majorității instrumentelor, la început toată lumea nu poate produce sunete sau note frumoase atunci când cântă la armonică. Unii oameni iau mai mult timp pentru a-și dezvolta talentele și pentru a produce un ton mai frumos. Exersează în fiecare zi și nu renunța.
- Pe măsură ce îndoiți notele, respirați adânc. Înregistrarea notelor asupra armonicii necesită o bună stabilitate a tonului și plămâni puternici pentru a găzdui mult aer.
