Câți oameni se simt dezamăgiți după ce au vizionat un film rău gândindu-se: „Pot face un film mai bun”. Cu toate acestea, când li s-a cerut să ofere idei pentru film, mintea le-a rămas brusc. Problema nu este că majorității oamenilor le lipsește creativitatea, ci că, de obicei, încearcă să vină cu idei prea grandioase în loc să-și dea seama cum funcționează un film și apoi merg înapoi din acel moment.
Etapa
Metoda 1 din 2: Începând de la zero
Pasul 1. Înțelegeți părțile importante ale unei idei de film
Majoritatea oamenilor rămân blocați pentru că doresc să găsească întreaga poveste a filmului dintr-o dată, în loc să înceapă cu elementele necesare și să construiască de acolo. Multe filme sunt proiectate prin amestecarea a trei elemente simple: decor, personaje și conflict. Iată rețeta pentru realizarea unui nou film. Uneori, dacă unul dintre elemente este suficient de unic, puteți începe procesul de scriere. (Cabin in the Woods începe cu evenimente la un studio de groază condus de stat, care este o idee suficient de unică pentru a fi punctul de plecare pentru poveste). Indiferent ce tip de film doriți să faceți, trebuie doar să vă gândiți la următoarele:
-
Fundal:
Unde va avea loc filmul, atât timp cât și spațiu? Vă imaginați un spațiu medieval sau o epopee terestră? Sau un orășel undeva?
-
Protagonist:
Cine va fi personajul principal? Nu vă grăbiți să vă gândiți la calitățile sale personale, ci doar la o privire de ansamblu. Este un pilot de navă spațială? Muncitori la grajduri? Dentist?
-
Conflict:
Ce vrea personajul principal? Vrea să fie un erou? Vrea să se îndrăgostească? Își urăște slujba / șeful?
Pasul 2. Elaborați o idee de film din aceste trei elemente simple
Toate filmele, de la filme independente capricioase la filme cu încasări mari, sunt construite pe baza acestor trei concepte. Nu vă faceți griji cu privire la complexitățile complotului, subtilitățile și detaliile, deoarece vă puteți gândi la asta atunci când vă notați ideile. În acest moment, aveți nevoie de o idee solidă de bază pentru a vă dezvolta.
- Epic spațial + Pilot + Dorința de a fi un erou = Star Wars.
- Medievale + Grajduri + Eroi și Dragoste = Povestea cavalerului.
- Oraș mare + Angajați + Ură șeful = Șeful meu prost.
- Liceu + Realizare populară a elevilor + Tineret liniștit / rece = What's with Love?
Pasul 3. Luați timp pentru a veni cu idei (brainstorming)
Ideile bune nu apar aproape niciodată. Oamenii care vin cu idei grozave pentru filme își iau de obicei timpul pentru a le face. Tot ce trebuie să faceți este să luați o bucată de hârtie și un pix, să scăpați de orice aspecte care vă distrag atenția și să vă luați timp să vă gândiți. Dacă aveți nevoie de ajutor, utilizați ideea pescarului. Este important să notați orice vă vine în minte, indiferent dacă conduceți, acasă, la serviciu. Acesta poate fi precursorul unei idei mai mari.
- „Ce se întâmplă dacă …” sunt cele mai importante două cuvinte atunci când caută idei. Jurassic Park, de exemplu, este o consecință a întrebării „Și dacă am putea readuce la viață dinozaurii?”
- „Ce s-ar întâmpla dacă două dintre filmele mele preferate ar fi combinate într-unul singur?”
- Urmăriți evenimentele de știri care vă atrag atenția. Ce s-ar întâmpla dacă ai fi acolo?
- Scrie despre ceea ce te interesează, orice. Funcționari s-au dezvoltat din hobby-urile „tocilari” și hochei pe acoperiș, Frica de căsătorie se bazează pe temerile pe care cuplurile le trăiesc de obicei înainte de căsătorie, Soekarno este scris de oameni care iubesc istoria. Nu există limită la idei.
Pasul 4. Căutați inspirație în viața reală
În orice ziar important, puteți găsi 5 povești care pot fi adaptate în filme interesante. De multe ori viața reală este mai șocantă decât ficțiunea și veți descoperi că poveștile din ziare pot fi punctul de plecare pentru poveștile noi. Cum a devenit cineva care tocmai a câștigat Concursul Mondial de Hot Dog Eating un consumator profesionist? Care este povestea din spatele închiderii Hotelului Alexis? Ce s-a gândit poliția când a primit raportul despre „viermii din alimente”?
Folosind acest tip de poveste ca punct de plecare, gândiți-vă la un complot sau idee care vă poate veni în minte
Pasul 5. Determinați genul
Un gen este un tip de film. Multe filme sunt adesea asociate cu mai multe genuri simultan, dar există de obicei un gen dominant. Genurile includ Comedie, Romantic, Sci-Fi, Acțiune, Groază, Dramă sau Documentar, dar există și combinații precum Comedie romantică, Comedie dramatică, Acțiune de groază și așa mai departe. Avantajul de a avea un gen este că te ajută să dezvolți intriga filmului, oferindu-ți totodată un accent pe găsirea ideilor. De exemplu:
- Îți plac filmele de groază? În acest caz, ideea filmului ar trebui să implice crearea unui puternic personaj malefic. Odată ce ai pus mâna pe monstru sau ticălos, ideea ta de film este gata.
- Îți plac comediile romantice? Asta înseamnă că aveți nevoie de o fată sau un băiat care este puțin probabil să se îndrăgostească unul de celălalt (diferență de vârstă, unul este căsătorit, unul este un extraterestru etc.)
- Îți place science fiction? Gândiți-vă la tehnologia pe care doriți să o puteți crea, de la mașini ale timpului, nave spațiale sau teleportare până la dispozitive pentru crearea de noi planete. Povestea ta va fi consecința noii descoperiri.
Pasul 6. Schimbați intriga unui film existent în ceva complet nou
Sincer să fiu, nici o idee nu este complet originală. Poate suna crud, dar de fapt îți oferă multă libertate. Toate filmele sunt realizate cu influențe și idei din filme și opere de artă anterioare, iar ideile tale de film nu fac excepție. Cum puteți actualiza sau transforma o idee existentă într-una nouă? Luați în considerare următorul exemplu:
- Austin Powers este o întoarcere comică a filmelor de spionaj, precum James Bond, care domină cinematografia. Nu există prea multe diferențe în complot, dar scenele de acțiune sunt înlocuite cu glume.
- O Frate unde ești practic redenumește aproape fiecare scenă din Iliada lui Homer, dar se află într-o zonă rurală din sudul Statelor Unite.
- Avatar este foarte asemănător cu Dancing with Wolves, dar cu un cadru în spațiul cosmic care îi permite lui James Cameron să creeze ceva nou.
- Warm Bodies are toate caracteristicile unei comedii romantice, dar unul dintre personajele principale sunt zombii. Această „fuziune” neobișnuită a genurilor face ca filmul să iasă în evidență.
Pasul 7. Gândiți-vă la linia de jurnal într-o frază pentru a sublinia ideea
O linie jurnal este o descriere foarte scurtă a scenariului într-o singură propoziție. O linie bună de jurnal constă din trei puncte: cârligul sau ceea ce face filmul diferit de alte filme, conflictul și personajele / setările. Pentru a afla cum să scrieți linii de jurnal bune, aruncați o privire la exemple din filme celebre.
- Înapoi la viitor: un tânăr este transportat înapoi în timp pentru a-și reuni părinții înainte ca el și viitorul său să dispară pentru totdeauna.
- Fălci: un șef de poliție cu o fobie a apei deschise luptă cu un rechin uriaș, în timp ce un guvern lacom al orașului insistă că plaja rămâne deschisă publicului.
- Ratatouille: Un șobolan parizian își unește în secret forțele cu un bucătar fără talent pentru a demonstra că oricine poate găti, indiferent de ce cred criticii și programele de combatere a dăunătorilor.
Metoda 2 din 2: Transformarea ideilor în scenarii de filme
Pasul 1. Creați o structură de film pentru ideea dvs
Există multe structuri de film disponibile, de la structura clasică a povestirii în 3 acte până la popularul „Călătoria eroului”. Toate acestea pot fi reduse la 5 elemente de bază găsite în 90% din filme, indiferent dacă este vorba de filme de acțiune, drame pentru comedii romantice și filme pentru copii. Elaborați-vă ideile și gândiți-vă la aceste cinci puncte cheie și veți avea la dispoziție un scenariu potențial de film.
-
Înființat:
introduceți personaje, setări și lumea din jur. Aceasta va ocupa aproximativ 10% din întregul film și va introduce publicul în film. Porțiunea nu trebuie să depășească 10 pagini.
În Star Wars, George Lucas introduce premisa războiului spațial, conflictului („Ajută-mă Obi-Wan, ești singura mea speranță”) și multe personaje ciudate (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 și C3- Po)
-
Schimbarea planurilor / oportunităților / conflictelor:
Se întâmplă ceva care declanșează conflictul de la paginile 9-10 - Erin Brockovich primește un loc de muncă, cuvintele unui prieten căsătorit anterior în Teama de căsătorie, Rangga câștigă un concurs de poezie și așa mai departe. Următoarele 10-20 de pagini arată cum reacționează personajele principale la această schimbare.
În Războiul Stelelor, Luke refuză oferta lui Obi-Wan, dar află că întreaga sa familie a fost ucisă. El este de acord să meargă într-o căutare pentru a o salva pe Leia
-
The Point of No Return (The Point of No Return):
Până în acest moment, personajele principale lucrează din greu pentru a-și atinge obiectivele. Cu toate acestea, la jumătatea filmului, s-a întâmplat ceva care i-a făcut imposibilă întoarcerea. Adversarul lui Bond lovește din nou, copilul din pântecele Aniei moare, Thelma și Louise săvârșesc primul lor jaf și așa mai departe.
În Războiul Stelelor, în mijlocul filmului cad în capcana Stelei Morții. Nu s-au putut întoarce la Alderaan conform planului și au fost forțați să lupte
-
Principalele constrângeri:
După punctul de neîntoarcere, miza este și mai mare. Se pare că nu mai există nicio speranță pentru personajul principal și pentru public. În fiecare film de comedie romantică, relația dintre fată și băiat este ruptă, de exemplu atunci când Cinta se simte vinovată și se desparte de Rangga, sau când John McClane este bătut și sângerează în Die Hard. Principalul obstacol apare atunci când filmul atinge 75%.
În Star Wars, Obi-Wan moare și Starul Morții începe să se miște. Singura șansă de a câștiga este o ultimă încercare de a arunca steaua morții
-
Punct culminant:
Personajul principal cu toată puterea face o ultimă încercare de a atinge obiectivul, care devine cea mai dificilă sarcină. Fata aleargă la aeroport urmărindu-și iubitul, personajul principal a identificat cine este adevăratul criminal și încearcă să se salveze, sau bătălia finală dintre erou și ticălos. Odată finalizat, ultimii 10% din scenariu vor clarifica lucrurile și vor arăta consecințele după punctul culminant.
În Războiul stelelor, Luke efectuează o ultimă cascadorie eroică pe steaua morții și o aruncă în aer chiar dacă șansele sale de succes sunt slabe
Pasul 2. Dezvoltați caracterul
Personajele ar trebui să se simtă reale, ca și cum ar fi condus povestea, și nu capriciile scriitorului dintr-o altă parte a lumii. Nu uitați, personajele de succes sunt sufletul filmului. Publicul l-a empatizat, l-a iubit și l-a urât și chiar și o idee bună de film ar eșua din cauza unui personaj slab. Acest lucru este mai ușor de spus decât de făcut, dar există câteva sfaturi care pot ajuta la crearea unui personaj care se potrivește cu ideea filmului:
- Asigurați-vă că personajul are mai multe fețe. Adică, personajul trebuie să aibă un aspect diferit, nu doar un „tip ursuz”, sau o „femeie puternică”. Personajele multidimensionale au puncte forte și puncte slabe, ceea ce le face mai aproape de public.
- Dă urări și temeri personajelor. Chiar dacă un personaj are o singură dorință și o teamă, un personaj bun nu reușește să obțină ceea ce dorește. Capacitatea sau incapacitatea lor de a depăși fricile (de sărăcie, de a fi singuri, de extratereștri, de păianjeni etc.) creează conflicte.
- Personajul trebuie să aibă impulsul de a acționa. Nu faceți un personaj ca un bivol asortat de nas, care să se miște după dorințele autorului. Personajele de succes iau decizii care împing complotul înainte. Uneori, este singura decizie care mută întregul lanț de evenimente (Fatmawati fuge de acasă în Sweet 20, Luke Skywalker se alătură Obi-Wan în Star Wars), dar uneori există o serie de alegeri, bune sau rele la fiecare pas (fiecare personaj în Hangout).
Pasul 3. Faceți-vă ideea unică prin schimbarea așteptărilor
S-ar putea să vă simțiți constrâns dacă aveți o structură de scenariu rigidă, dar de fapt vă face mai ușor să vă surprindeți publicul. Cum puteți face ca o structură și un caracter comun cu 5 elemente să fie unice? Cum faci acest film ceva de pe raft? Cel mai bun mod de a face acest lucru este să încălcați regulile:
- Ce se întâmplă dacă personajul principal se confruntă cu eșecul, nu cu succesul, după punctul culminant?
- Ce se întâmplă cu un personaj „multidimensional” dacă nu vrea să se schimbe? Ce se întâmplă dacă protagonistul nu este personajul principal, ca în Ziua liberă a lui Ferris Beuler, care a arătat că prietenul lui Ferris, Cameron, este personajul principal în curs de dezvoltare?
Pasul 4. Ce se întâmplă dacă schimbați fundalul
Comediile romantice cu decor Jakarta sunt obișnuite, dar ce zici de un sat din Java centrală? Popicărie? Creșă?
Pasul 5. Continuă să te gândești la idei
Cel mai important lucru pe care trebuie să-l realizezi atunci când cauți idei este că ideile vin cu o practică constantă. Primele tale 10, 20 sau chiar 50 de idei s-ar putea să nu fie cele mai bune, dar experiența de lucru cu idei proaste te va ajuta să le identifici pe cele bune. Nimeni nu primește întotdeauna ideea perfectă tot timpul, trebuie să muncești din greu.
- Aduceți un caiet pentru a nota fiecare idee care vă vine în minte.
- Încercați să faceți o căutare de idei cu un prieten pentru a dubla viteza ideilor celuilalt.
- Faceți acest proces pentru fiecare idee; încercați să schimbați ideea adăugând elemente cheie pentru a vedea dacă merită dezvoltată ideea.
sfaturi
- Nu uitați să dezvoltați fundalul.
- Fii răbdător. Ai nevoie de timp pentru a te gândi la o poveste solidă.
- Rugați prietenii să contribuie cu idei.
- Rugați un părinte sau un prieten să vă citească câteva dintre scenariile și să întrebați ce părere au.
