Scrierea de povești de dragoste poate fi o ieșire inteligentă, emoțională și creativă pentru emoții. Cu toate acestea, a scrie o poveste romantică convingătoare necesită mai mult decât emoție. Pentru a spune o poveste bună, trebuie să creați personaje puternice, multidimensionale, care trebuie să facă față provocărilor în călătoria lor de dragoste. Folosiți-vă povestea de dragoste pentru a explora o varietate de subiecte și teme și ajutați-vă să vă construiți propria „voce” ca scriitor.
Etapa
Partea 1 din 3: Caracterul clădirii
Pasul 1. Notați caracterul sau trăsăturile pe care doriți să le vedeți în personajele principale
Cele mai bune personaje din poveștile de dragoste sunt personaje profunde. Gândește-te la trăsăturile sau trăsăturile pe care vrei să le vezi în personajul tău, precum și la semnificația lor pentru poveste. După aceea, faceți o listă pentru fiecare personaj și notați 5-6 caractere specifice pe care doriți să le dați. Folosiți această listă ca ghid în timp ce vă scrieți povestea.
- De exemplu, lista ta de protagoniști ar putea include „încăpățânat”, „inteligent, dar nu are capacitatea de a supraviețui pe stradă”, „dificil de încredere în alții, dar foarte loial după încrederea lor”, „a avut un trecut dur și „a fi franc”. Folosiți aceste trăsături sau trăsături pentru a proiecta acțiuni de dialog și personaje în scenele sau evenimentele pe care le scrieți.
- Gândiți-vă la un personaj sau trăsătură care ajută la dezvoltarea poveștii, nu doar la povestea de dragoste a personajului. Protagonistul poveștii tale poate fi o femeie puternică care trece printr-o rană emoțională, dar nu doar să o faci capabilă să se ridice din acea rană, astfel încât să se poată „deschide” către o nouă relație. Profitați de trecutul său emoțional pentru a dezvolta un caracter holistic.
- Gândiți-vă la povestea celui de-al treilea președinte al Republicii Indonezia, B. J. Habibie și a soției sale, Ainun. Povestea lor de dragoste a fost scrisă în memorii și chiar filmată. În filmul ei, Ibu Ainun este descrisă ca o primă doamnă care nu numai că dă o mare dragoste soțului ei, dar are și ambiție și talent. Povestea de dragoste este foarte interesantă, la fel ca personajele.
Pasul 2. Creați personaje cu trăsături complementare și contradictorii
Trăsăturile din personaj trebuie să poată „contrari” între ele. Nu configurați povestea cu doi oameni care sunt compatibili unul cu celălalt, se află într-o relație fericită și nu cresc sau nu se schimbă niciodată. Acest tip de complot este o formă obișnuită de eroare care face ca povestea să pară fadă.
- De exemplu, cele două personaje ale tale sunt neurochirurgi pe punctul de a reuși. Cu toate acestea, unul dintre personaje are o natură iritabilă și serioasă, în timp ce celălalt are o dispoziție mai calmă și este capabil să vadă orice situație dintr-un punct de vedere plin de umor.
- Marie și Pierre Curie, de exemplu, împărtășesc un interes comun pentru proiectele lor științifice. Datorită condițiilor politice de atunci, Marie a trebuit să lucreze mai mult pentru a obține recunoaștere și sprijin pentru munca ei. Povestea lor de dragoste și proiectul științific sunt amintite pentru ceea ce au trecut amândoi și s-au luptat împreună.
Pasul 3. Schițați personajele principale
După încadrarea personajelor principale, proiectați o schiță a personajelor pentru a adăuga detalii. Aceste schițe pot fi schițe, pagini cu „specificații”, desene sau chiar povestiri scurte pentru a descrie dezvoltarea personajului.
- Schițele de personaje trebuie să conțină descrieri fizice de bază, personalitate, informații de fundal și evenimente de viață transformatoare și detalii despre dezvoltarea sau modificările fiecărui personaj din poveste.
- Schița personajului este un indiciu. Nu trebuie să includeți totul în schiță în poveste. De asemenea, puteți schimba personajul dacă schița inițială nu se potrivește cu dezvoltarea poveștii.
Pasul 4. Creează o figură zdrobitoare în timp ce te gândești la protagonistul existent
Trebuie să creați un protagonist care să fie captivant și ușor de „conectat” cu cititorul. Idolul inimii trebuie creat și pentru protagonist. Este ușor să proiectezi o îndrăgostire care se poate transforma într-o fantezie pentru a îndeplini dorințele cititorului, dar de obicei astfel de personaje nu „provoacă” protagonistul și nici nu încurajează dezvoltarea poveștii.
- Gândiți-vă la relațiile de zi cu zi. Lucrurile pe care doriți sau nu doriți să le primiți de la partenerul dvs. pot diferi de cele ale prietenilor sau vecinilor. Prin urmare, creați un idol care să fie potrivit pentru protagonistul dvs., nu pentru toți cititorii.
- Proiectează potrivirea potrivită pentru personajul principal, dar nu lăsa conflictul să pară forțat. Luați în considerare relațiile din viața reală. Oamenii în relații romantice se luptă uneori, se luptă sau își pun la îndoială relația. Prin urmare, creați partenerul potrivit, nu cel perfect.
Pasul 5. Evitați arhetipurile de caractere clișee
Comparativ cu alte tipuri de ficțiune, poveștile de dragoste sunt mai „vulnerabile” la utilizarea repetată a aceluiași tip de personaj. Evitați personajele clișee despre care ați citit în alte povești de dragoste. Dacă doriți să utilizați arhetipuri, surprindeți-le schimbând unul sau mai multe dintre personajele lor principale. Unele dintre cele mai frecvente arhetipuri de personaje din poveștile de dragoste sunt:
- Protagonistul cu care este greu de tratat și vrea să se deschidă doar atunci când are nevoie de ajutorul unui erou datorită inamicului său.
- O altă femeie care este rea (de ex, fostul iubit sau partener) și vrea să distrugă șansele protagonistului de a-și găsi adevărata iubire.
- Un protagonist „nesimțit” care nu își dă seama că adevărata lui iubire a intrat în viața lui.
- Un personaj care nu crede în sensul iubirii și al inimii sale a fost pietrificat până când protagonistul intră în viața sa.
Partea 2 din 3: Determinarea debitului
Pasul 1. Decideți dacă povestea de dragoste existentă va servi drept poveste principală
O poveste de dragoste poate fi punctul central sau o parte a unei povești mai mari. Decideți dacă doriți să faceți din povestea de dragoste centrul principal al scrierii dvs. sau folosiți-o pentru a îmbogăți povestea principală.
- Folosirea unei povești de dragoste ca parte a unei povești mai mari poate crea o senzație mai realistă și mai ușor de simțit pentru scrisul tău. Între timp, concentrându-se pe romantism, poate forma o poveste grozavă care îl ia pe cititor în complot, sau chiar devine un fel de „evadare din realitate”. Niciunul nu este mai bun sau mai rău decât cele două opțiuni. Cele două sunt doar stiluri de scriere diferite.
- De exemplu, filmul Di Balik 98 este colorat de povestea de dragoste a celor doi protagoniști ai săi. Cu toate acestea, filmul prezintă și teme ale conflictelor sociale, rasiale, politice și familiale. Intriga nu este doar subliniată de povestea de dragoste, ci și de descrierea situației politice și a revoltelor care au avut loc în mai 1998.
Pasul 2. Selectați genul dorit pentru povestea dvs
Poveștile de dragoste nu trebuie să fie „prezente” sub formă de romane de dragoste. Poveștile ca acestea descriu viața de zi cu zi a personajelor și pot fi scrise în orice gen. Decideți dacă doriți să scrieți o poveste mai „clasică” sau să încadrați o poveste care se face într-un alt gen.
- Pentru a vă face o idee despre încadrarea poveștilor de dragoste în diferite genuri, citiți cărți și povestiri din genurile care vă interesează.
- Noir, science fiction, fantezie, ficțiune istorică și comedie sunt doar câteva dintre genurile de explorat. Acordați atenție modului în care scriitorii din aceste genuri dezvoltă diferite reguli pentru lucrul la poveștile de dragoste.
Pasul 3. Determinați finalul emoțional dorit
Vrei ca personajele să aibă un final fericit? Vor învăța că dragostea nu este suficientă? Doriți să creați un final "fuzzy" sau să deschideți diverse opinii? Determinând rezoluția emoțională la sfârșitul poveștii, puteți proiecta intriga și narațiunea.
Puteți schimba rezoluția pe măsură ce continuați să scrieți dacă simțiți că există un final diferit care se potrivește mai bine complotului și dezvoltării personajelor. Puteți face acest pas ca ghid, dar nu ar trebui să fie luat ca o regulă obligatorie
Pasul 4. Decideți dacă povestea dvs. dorește să transmită un mesaj mai mare
Povestea scrisă doar pentru a descrie o poveste de dragoste poate fi o lucrare frumoasă dacă doriți să lucrați la ea. Cu toate acestea, mulți scriitori romantici moderni au început să încorporeze contexte sociale precum rasa, genul și clasa socială în lucrarea lor. Decideți dacă doriți să includeți un mesaj mai mare în poveste.
- Nu există un răspuns corect sau greșit la acest lucru, dar este important să luați în considerare mesajul pe care încercați să-l transmiteți.
- Poveștile de dragoste acoperă de obicei subiecte precum inegalitatea socială, imaginea corpului, egalitatea de gen, orientarea sexuală, diferențele de clasă și identitatea etnică.
Partea 3 din 3: Povești de ambalare
Pasul 1. Creați un contur al complotului
Nu tuturor scriitorilor le place să comploteze și este în regulă dacă nici dumneavoastră nu vă place. Cu toate acestea, în poveștile de dragoste, schițele vă ajută să rămâneți pe drumul cel bun, fără a vă lăsa purtați de povestea despre care se scrie. Descrieți-vă povestea înainte de a începe să scrieți și înregistrați evenimente importante și puncte de complot în ordinea în care doriți să apară în poveste.
- Puteți crea un contur „minimalist” sau ceva mai detaliat. Joacă-te cu diferitele detalii ale unui personaj sau poveste pentru a afla tipul corect de schelet atunci când îl construiești.
- La fel ca schițele de personaje, contururile servesc drept indicii, nu ca reguli. Povestea ta se poate dezvolta în afara cadrului dacă se simte natural pentru complot și personaje.
Pasul 2. Creează tensiune sau anticipare
Ceea ce face întâlnirea celor două personaje și mai „satisfăcătoare” pentru cititori este tensiunea emoțională care precede momentul întâlnirii. Creați un fel de anticipare adăugând obstacole naturale pentru ca partenerul principal să facă din povestea lor un final satisfăcător pentru o lungă călătorie emoțională.
- Nu trebuie să îi reuniți rapid pe cele două personaje principale, să le faceți să se îndrăgostească și să le facă viața foarte fericită.
- Este bine ca povestea ta de dragoste să exploreze o varietate de emoții. Oferiți obstacole care vă pot face pe ambele personaje fericite, furioase, triste, supărate, gelose și multe altele.
Pasul 3. Separați cuplul odată ce se întâlnesc
Doi oameni care se caută reciproc, intră într-o relație imediat și pot rămâne împreună nu fac o poveste interesantă. După ce îi întâlnești pentru prima dată, găsește o scuză pentru a-i separa. Acest lucru nu numai că creează dramă, dar oferă și spațiu pentru ca ambele personaje să se doră reciproc și să se gândească la dinamica relației lor.
Dacă sunteți un fan al dramelor coreene, gândiți-vă la povestea dramei Sassy Girl Chun-Hyang. În scurt timp, personajele lui Chun-Hyang și Lee Mong Ryeong au fost reunite și separate de mai multe ori. De fiecare dată când se întâlnesc, sentimentele lor se schimbă și cei doi se gândesc unul la celălalt din ce în ce mai mult
Pasul 4. Creați un punct culminant plauzibil pentru cele două personaje și reuniți-le
Scena culminantă care apare din cauza neînțelegerii apărute anterior celor două personaje este de fapt o „capcană” obișnuită în scrierea poveștilor de dragoste. S-ar putea să vedeți de multe ori apogeul ca acesta în seriale de televiziune și filme. Cu toate acestea, exacerbarea conflictelor din cauza neînțelegerilor va face doar ca personajele existente să pară iraționale și excesiv de emoționale. În loc să faci un astfel de pas, creează obstacole reale care îl fac pe cititor să pună la îndoială viitorul sau relația dintre cele două personaje, apoi reunește cele două personaje la sfârșitul poveștii.
- Una dintre concepțiile greșite care este destul de frecventă și se arată prea des este că un personaj se enervează când își vede fosta iubită sărutându-se pe noua sa iubită. Protagonistul care se simte supărat pe acțiunile pe care iubitul său nu le poate controla este dramatic și irațional.
- În schimb, gândiți-vă la alte obstacole pe care trebuie să le întâmpine ambele personaje, cum ar fi unul dintre protagoniști care trebuie să lucreze în străinătate sau unul dintre personajele care doresc să aibă copii, în timp ce celălalt partener nu vrea deloc să aibă copii. Acest tip de obstacole sunt adesea prezentate în poveste, dar pot crea conflicte emoționale mai reale.
Pasul 5. Folosiți figura vorbirii „după cum este necesar”
Poveștile de dragoste sunt adesea asociate cu proză lungă și cu un stil de scriere înflorit. Simțiți-vă liber să folosiți un stil de scriere emoțional. Cu toate acestea, povestea se va simți prea lungă și dificil de urmat dacă includeți prea multe metafore, simboluri și alte figuri de stil. Folosiți figura vorbirii dacă poate îmbogăți înțelegerea cititorului cu privire la emoțiile sau evenimentele din poveste. Cu toate acestea, nu vă simțiți presat să îl includeți doar pentru că doriți să sune mai romantic. Este important să vă asigurați că conținutul poveștii are sens.
- De exemplu, „Îi este dor de ea precum nisipul de pe plajă tânjește după spuma valurilor când marea se retrage” reflectă utilizarea romantică a similitudinii, dar propoziția nu oferă claritate. Între timp, expresia „Durerea i-a străpuns inima când umbra iubitului său a dispărut odată cu apusul soarelui” părea mai familiară cititorilor, deoarece majoritatea oamenilor înțelegeau acel tip de durere în piept. În acest caz, alegerea celei de-a doua propoziții este mai ușor de înțeles.
- Când aveți dubii, întrebați-vă: „Această cifră de vorbire îi ajută pe cititori să înțeleagă ce se întâmplă?”
Pasul 6. Dați o rezoluție la sfârșitul poveștii
Indiferent dacă cele două personaje ajung să fie împreună sau nu, oferiți cititorilor dvs. o rezoluție la sfârșitul poveștii dvs. Personajele existente trebuie să se dezvolte și să crească pe măsură ce intriga progresează și să poată să se ridice și să revină la viață la sfârșitul poveștii, fie cu partenerul lor, fie singur.
- De exemplu, o propoziție de genul „Când Jessica a plecat, disperarea și frica au depășit-o pe Jordan până la punctul în care nu a părăsit niciodată casa sau a făcut altceva” este un final nesatisfăcător.
- În schimb, dă un final dulce, chiar dacă experiența personajelor este destul de amară. „Când Jessica a plecat, Jordan s-a simțit rănit și speriat. Cu toate acestea, a trebuit să se uite la noile oportunități care se aflau în fața lui cu optimism.
Pasul 7. Editați povestea, astfel încât să nu o suprascrieți
După ce ați terminat povestea, citiți din nou proiectul cu atenție pentru a găsi și edita descrieri inutile și inutile și detalii redundante care nu vă susțin povestea.
- Nu folosiți un limbaj înflorit doar pentru că doriți să creați o poveste de dragoste romantică. Decupați propoziții prea lungi și redundante, cu excepția cazului în care adjectivul sau adverbul folosit ajută în mod direct cititorul să înțeleagă evenimentele sau emoțiile și scopul din spatele acțiunilor personajului.
- Nu folosiți cuvinte fără a le înțelege conotațiile. De exemplu, dacă personajul tău are o capră cu părul negru, este o idee bună să nu numiți capra expresia „țap ispășitor”. Din punct de vedere denotativ, expresia înseamnă „capră neagră”, dar în mod conotativ „țap ispășitor” este de obicei folosit pentru a se referi la o persoană care este adesea blamată. În schimb, puteți utiliza sintagma „capră cu păr negru”.
sfaturi
- Încercați să vă imaginați ca pe unul dintre personaje. Cum te vei simți? Care este reacția ta la evenimentele din poveste?
- Citiți povești de dragoste scrise de diverși autori, precum și scene de dragoste din diferite genuri pentru a învăța cum să proiectați și să scrieți povestiri.
- Nu toate poveștile de dragoste trebuie să aibă un antagonist. Uneori, evenimente din viață sau dorințe și nevoi diferite sunt suficiente pentru a crea conflict în poveste. Aflați dacă povestea dvs. are nevoie de un antagonist sau dacă evenimentele prezente pot crea dramă.
