V-ați întrebat vreodată de ce compozitorii trec prin schimbări de viață, întâlnind case de discuri bogate unde alte talente par a fi marginalizate? Diferența este că compozitorii se pot vinde singuri, ceea ce alții nu pot. Nici măcar un muzician vizionar nu ar fi văzut dacă nu ar putea să-l vândă. La situația dificilă a compozitorului se adaugă faptul că mediul actual de compoziție este foarte creativ, competitiv și oarecum supraaglomerat. Nu numai că compozitorii trebuie cunoscuți, ci și diferențierea de alți compozitori. Citiți articolul de mai jos pentru a începe să aflați cum să treceți de această provocare și să începeți să vindeți melodii grozave.
Etapa
Partea 1 din 2: Scrierea unui cântec memorabil
Pasul 1. Scrie versuri cu semnificație emoțională
În timp ce muzica populară poate părea simplă uneori, nu există o modalitate corectă de a scrie versuri de cântece. Multe versuri de cântece bune sunt luate dintr-un punct de vedere personal care provine din experiența umană în sine. Unele melodii sunt fericite, altele sunt triste. Unele sunt relaxate, în timp ce altele sunt paranoice. Unii poartă experiența personală a autorului, alții deloc. La urma urmei, un cântec bun transmite emoții puternice. Pentru începători, atunci când scrieți o melodie, încercați să exprimați ce simțiți atunci când vă gândiți la un subiect, eveniment sau persoană care este importantă pentru dvs. Versurile tale nu trebuie să menționeze direct acest lucru, deși acest lucru este posibil și.
-
Să examinăm versurile de deschidere a două melodii, în primul rând „Between the Bars” a lui Eliiot Smith și „Swimming Pools (Drank)” a lui Kendrick Lamar. Ambele piese sunt despre dependența de alcool. Cu toate acestea, rețineți că, deși cele două melodii adoptă abordări diferite ale aceluiași subiect, Smith optează să nu fie direct, Lamar este mai direct. Ambele produc încă versuri emoționale.
- Între bări: Bea, iubito, stai treaz toată noaptea / Cu lucrurile pe care le-ai putea face, nu vei face, dar s-ar putea
- Piscine (băut): Acum am terminat, am crescut în jurul unor oameni care își trăiau viața în sticle / Bunicului i s-a lovit balonul de aur în fiecare zi în Chicago / Unora le place felul în care se simte / Unii oameni vor să-și omoare durerile / Unii oameni vor să se potrivească cu popularul / Asta a fost problema mea
Pasul 2. Dă-i melodiei o direcție structurală
Deci, te-ai gândit la lucrurile care te fac să simți emoții puternice și le-ai scris în versuri. Acesta este un început minunat. Apoi, trebuie să organizați aceste versuri în structura cântecului - decideți care va fi versul, care va fi refrenul, care va fi podul. Multe melodii populare au versuri care rimează, dacă doriți rime în versurile dvs., trebuie să definiți schema de rimă.
Pasul 3. Schimbați sunetul instrumental de fundal pentru melodia dvs
După ce ați scris o melodie și ați organizat-o într-o melodie, este timpul să începeți să vă gândiți cum va suna. Din nou, nu există o modalitate corectă de a scrie o melodie, dar veți găsi că este mai ușor să aranjați mai întâi părțile instrumentale înainte de a seta melodia vocală, astfel veți putea să vă încadrați vocea într-o coloană sonoră solidă, mai degrabă decât crearea unei coloane sonore care se potrivește cu vocea ta. În mod natural, încercați să compuneți acompaniament instrumental care susține emoția transmisă de versuri.
Raportul părților instrumentale ale muzicii variază foarte mult în ceea ce privește volumul și numărul. Unele melodii vor fi foarte copleșite de muzică, în timp ce altele pot fi foarte liniștite. De exemplu, comparați „Only Shallow” My Bloody Valentine cu „Polly” Nirvana. „Only Shallow” este însoțit de muzică puternică, cum ar fi distorsiunea chitarelor, în timp ce „Polly” este mai întunecat, cu doar chitară acustică, vocea lui Kurt Cobain, interludiu de bas scurt și câteva ritmuri de tobe
Pasul 4. Setați versurile pe o melodie
În muzica mult populară, vocea cântăreței este principala caracteristică a piesei, susținută de muzica de fundal. Acum că ai versurile și muzica de fundal, este timpul să îți transformi cuvintele în muzică. Dă versurilor tale o melodie diferită între vers și cor. Deși unii muzicieni folosesc conceptul de discordie (un conflict între taste dintr-o piesă muzicală), în general, vrei ca melodia vocii tale să se potrivească cu acordurile melodiei pe care o cânți.
- Nu este imposibil să scrieți și să vindeți cu succes melodii acapella (doar voci fără instrumente) sau numai instrumente. De exemplu, versiunea lui Shai a „Dacă mă îndrăgostesc vreodată” este o muzică acapella care devenise numărul doi pe cele mai bune topuri muzicale din SUA. La fel, recent muzica cu ceva mai multe versuri precum muzica de dans este, de asemenea, la modă. Cu toate acestea, cea mai populară muzică are atât versuri, cât și instrumente, așa că scrierea astfel vă va crește șansele de a vinde melodiile pe care le iubiți.
- Dacă scrieți melodii rap, nu trebuie să vă faceți griji cu privire la ton, deoarece muzica rap este cântată fără note. Cu toate acestea, unii rapperi adaugă, de asemenea, note la cor sau părți mici ale melodiilor lor. Priviți „Sucul” Chance the Rapper ca exemplu al acestei tehnici.
Pasul 5. Acordați atenție corului sau cârligului cântecului dvs
Multe cântece populare cu versuri mediocre, instrumente mediocre sau versuri slabe sunt salvate de coruri foarte bune (uneori numite „cârlige”). Încearcă să faci corul cântecului tău foarte bun. De obicei, corul este partea pe care ascultătorii o vor aminti cel mai mult. O altă modalitate de a face acest lucru este de a trata cârligul existent ca o afirmație de teză. Dacă ar trebui să rezumați toate emoțiile din cântecul dvs. în câteva rânduri, cum ați face-o?
Pasul 6. Fii pasionat
Mai mult decât orice altceva, atunci când scrii melodii, încearcă să îți inspire munca cu pasiune pentru muzică și versuri. Melodia ta ar trebui să te facă, ca interpret, să simți emoții puternice - dacă te simți plictisit de propria piesă, nu te teme să o iei de la capăt. Muzica este ceva care se practică și se perfecționează cu multă practică. Cel mai bun mod de a te motiva este să fii pasionat de asta.
Partea 2 din 2: Navigarea în industria muzicală
Pasul 1. Joacă pe scenă
În timp ce mulți muzicieni (cum ar fi Beatles) au putut să părăsească spectacolul pe scenă pentru a se dedica studioului, puțini au devenit celebri fără să fi concertat pe scenă. Pentru a începe să-ți faci public și să fii recunoscut ca muzician, cântă în zona ta locală. Un bar, club sau cafenea este un loc clasic pentru a începe. Orice loc sau eveniment în care oamenii se adună poate fi o oportunitate de a juca. Nunțile, zilele de naștere sau orice alt eveniment pot fi un loc pentru a-ți construi un public și a-ți vinde muzica.
Nu vă fie frică să începeți mic - toți muzicienii încep mici. Un exemplu este Lady Gaga, care a jucat în mai multe baruri și cluburi de noapte din New York timp de câțiva ani la mijlocul anilor 2000, înainte de a deveni la fel de populară ca și ea astăzi
Pasul 2. Înregistrați-vă muzica
Aproape orice piesă muzicală serioasă trebuie să petreacă ceva timp în studio. În general, într-un studio, artistul va fi partener cu un producător sau tehnician care realizează produsul final spre satisfacția lor. Muzica dvs. vă oferă posibilitatea de a o distribui fanilor. Aceasta este, de asemenea, o oportunitate care vă poate ajuta să câștigați bani. Aceste înregistrări pot fi, de asemenea, demonstrații pentru marile case de discuri. Demo-ul este un mini album (3-6 melodii) care vă oferă posibilitatea de a vă arăta stilul muzical, gândiți-vă la acest demo ca la CV-ul dvs. de muzică pentru o casă de discuri.
- Exersează-ți melodia în detaliu înainte de a intra în studio. Studiourile pot fi scumpe, așa că veți dori să le fotografiați rapid. Costurile asociate cu durata unei sesiuni de studio se pot adăuga rapid, deci asigurați-vă că sunteți instruit corespunzător cu melodia dvs.
- Din același motiv, ar trebui să aveți toate detaliile melodiei pregătite, cum ar fi aranjamentele, astfel încât să nu trebuie să experimentați în studio. De exemplu, nu lăsați producătorul să vă convingă să pierdeți timpul încercând pedale de efecte. Locul de experimentare și improvizare este în sala de practică.
Pasul 3. Luați în considerare căutarea ajutorului unui manager
Închirierea propriului timp de studio și scenă, negocierea propriilor contracte și distribuirea timpului muzical poate necesita mult timp și necesită expertiză. Din această cauză, mulți muzicieni decid să angajeze manageri profesioniști sau agenți care ajută la gestionarea aspectelor de afaceri ale industriei muzicale. Deși această opțiune poate să nu fie potrivită pentru cei care au un buget, aceasta poate ajuta artiștii promițători talentați să-și maximizeze talentele. Asigurați-vă că managerul dvs. este bine cunoscut și are reputație.
Pasul 4. Contactați o firmă de discuri
Când începeți să organizați demonstrațiile, este posibil să doriți să încercați să vă vindeți unei case de discuri și să obțineți un contract. Chiar dacă sunt mari, companiile de etichete internaționale sunt uneori dispuse să lanseze artiști necunoscuți (vezi: Epic Records a semnat grupul Hip Hop Death Grips). Dar posibilitatea este mai mult în etichetele independente care sunt încă mici. Căutați o casă de discuri care să publice muzică precum muzica pe care urmează să o vindeți. Apoi, dacă sunt deschise, trimiteți-le demonstrații, fotografii, interviuri, recenzii, biografii.
Desigur, poate cel mai bun mod de a fi observat de o etichetă muzicală este să atragi atenția asupra ta prin inovație muzicală, acte de scenă grozave și o imagine de sine unică. Cu alte cuvinte, dacă poți fi renumit fără o casă de discuri, casa de discuri va veni la tine
Pasul 5. Vedeți oportunități neobișnuite de a vă vinde ca muzician
Arătarea melodiei pe scenă este importantă, dar este doar o modalitate de a fi profesionist, nu singura. Artiștii de muzică pot (și ar trebui) să încerce să găsească de lucru ca muzicieni de sesiune, compozitori sau orice altă oportunitate de a contribui la proiectele muzicale ale altor persoane pentru a-ți dezvolta numele.
- Unul care este adesea încercat este scrierea de muzică jingle. Companiile de discuri angajează adesea muzicieni pentru a compune și interpreta piese în reclame. De fapt, multe case de producție muzicală sunt specializate în acest proces, folosind muzicieni interni pentru a crea jingle pentru clienții lor.
- Mai ales la început, muzicienii nu pot fi prea pretențioși cu clienții lor. Nu vă faceți griji cu privire la „vânzarea” - aceasta face parte din a vă face cunoscut numele ca muzician. De fapt, mulți interpreți celebri au participat inițial la lucrări muzicale „prietenoase din punct de vedere comercial”. De exemplu: Tupac Shakur a fost inițial membru al grupului Digital Underground Hip Hop.
Pasul 6. Construiește diferite reprezentări
Muzica este mai competitivă acum. Odată cu dezvoltarea muzicii online, muzicienii contemporani trebuie să concureze nu numai între ei, ci și cu vedetele din trecut a căror muzică este încă vândută astăzi. Pentru a avea cea mai bună oportunitate de a te vinde ca muzician, este foarte important să te faci remarcat de restul. Nu creați lucrări care să vă facă să vă confundați cu alți artiști. Creați doar o lucrare unică și artistică.
Acest sfat se aplică și modului în care apar. Mulți muzicieni de succes, precum Prince, Michael Jackson, Freddie Mercury și mulți alții, au avut scene de neuitat. Hainele pe care le poartă, felul în care urcă pe scenă, modul în care cântă melodii, toate aceste lucruri se combină pentru a crea o portretizare a dvs. ca interpret, așa că luați timp pentru a dezvolta acest aspect ca artist
Pasul 7. Promovează-te
Indiferent dacă jucați la un eveniment live sau vindeți cel mai recent album, este întotdeauna important să ajungeți la mai mulți oameni. Faceți publicitate ca muzician în felul dvs., cum ar fi Cuvântul gurii (de exemplu, dacă sunteți profesor de muzică cu jumătate de normă, spuneți elevilor despre concertul dvs. după curs), auto-publicitate (cum ar fi broșuri) și promovarea cu radio local este o idee minunată pentru a vă promova. Acum, rețelele sociale pot fi folosite și pentru a ajunge la fanii tăi în loc de marketing convențional.
Broșurile sunt o metodă excelentă pentru muzicieni de a se promova. Poate fi produs în serie ieftin, deoarece este doar un proces de imprimare de bază. Asigurați-vă că fluturașul dvs. include toate informațiile pe care spectatorii trebuie să le cunoască, cum ar fi locul, ora, data și biletul de admitere. De asemenea, asigurați-vă că pliantul dvs. este situat într-un loc de interes, cum ar fi un loc de muzică live, un bar, o cafenea sau un campus
Pasul 8. Comercializează-ți muzica în direct și online
Oricât de bune ar fi, cântecul tău nu se va vinde singur. Folosiți fiecare ocazie și performanță pentru a vinde melodia dvs., fie reamintind publicului că ați vândut un CD, fie direcționându-le către site-ul dvs. personal. Simțiți-vă liber să vindeți muzică. Dacă îmbraci muzică bună, merită să câștigi bani din muzică.
-
Internetul oferă muzicienilor numeroase oportunități interesante de a-și partaja și vinde muzica. Rețelele sociale precum Facebook și Twitter permit muzicienilor să se conecteze cu fanii și să le anunțe despre piese noi sau programe de scenă. De asemenea, site-uri precum Artistir, GarageBand și Soundcloud oferă artiștilor posibilitatea de a-și vinde chiar muzica online.
Unii artiști în aceste zile au reușit chiar să reușească doar datorită internetului. De exemplu, Justin Bieber a avut succes începând cu o casă de discuri care a văzut accidental videoclipul lui Bieber pe un site online
Pasul 9. Acordați atenție valorii de producție a muzicii dvs
Este posibil să observați că muzica de pe piață este aproape impecabilă. Valoarea producției este importantă în acest sens. Erorile minore, cum ar fi falsificarea sunetului, zgomotul de fundal sau muzica inadecvată pot fi observate de ascultători. Deci, asigurați-vă că producția dvs. de muzică se potrivește cu obiectivele dvs. profesionale.
Unii muzicieni știu să producă propriile lor melodii. Kanye West și unii dintre prietenii săi din lumea Hip Hop, de exemplu, își produc propriile melodii. Cu toate acestea, mulți muzicieni nu știu cum să producă propria lor muzică. Dacă sunteți așa, luați în considerare petrecerea unui timp de studio cu un producător profesionist care vă poate ajuta să înregistrați și să vă organizați muzica cât mai profesional posibil
Pasul 10. Nu lăsați industria muzicală să profite de dvs
Din păcate, industria muzicală are o istorie de a profita de bunătatea muzicienilor. Fiți mereu în căutarea oricui, fie că este un manager de turneu, o casă de discuri, un proprietar de locație, un promotor de concerte sau orice altcineva care ar putea fi implicat în cariera dumneavoastră. Nu lăsa pe cineva pe care nu-l cunoști să te ducă într-un contract ambiguu. Nu acceptați să lucrați gratuit sau, eventual, să fiți plătit mai târziu. Nu lăsați managerii sau personalul care lucrează pentru dvs. să ia decizii fără știința dvs. Fii pe fază. Deși există încă o mulțime de oameni cinstiți și etici acolo, este nevoie doar de un contract rău obligatoriu din punct de vedere juridic pentru a distruge cariera pe care ați construit-o.
Contractul este un „must”. Acordurile orale, chiar și cu persoane pe care le cunoști îndeaproape, nu sunt recomandate. Faceți întotdeauna acordul în scris. Dacă vi se cere să semnați un contract obligatoriu (de exemplu, un contract de înregistrare), consultați un avocat cu experiență înainte de a semna
sfaturi
- Cântă din inima ta și nu te teme să fii tu însuți.
- Indrazneste sa fii diferit! Poate că nu ești întotdeauna considerat popular, dar oamenii caută mereu ceva diferit. Dacă aveți versuri profunde sau o melodie cu o tastă simplă, asta este diferit! Continuă cu stilul tău sau nu te vei bucura de el pe termen lung chiar dacă ești bogat!
- Scrie pentru satisfacție personală, nu pentru alții. Dacă ajungi să te îmbogățești din cauza asta, acesta este un bonus.
- Distrează-te făcând melodii și speră că vânzările tale vor câștiga ceva bani.
- Găsiți o formație locală pe care o cunoașteți pentru a vă cânta melodia.
