Intrarea în industria televiziunii este cunoscută ca un lucru foarte dificil, dar odată cu apariția tehnologiei ieftine și a distribuției pe internet, obținerea de spectatori a devenit acum mai ușoară. Aproape oricine poate deveni faimos, dar este nevoie de mult angajament și muncă grea.
Etapa
Metoda 1 din 3: Dezvoltarea ideilor
Pasul 1. Creați o premisă convingătoare sau „și dacă?
Ideile tale pot fi la fel de simple ca „ce se întâmplă dacă un echipaj de film documentar filmează despre o mică companie de hârtie” (The Office) până la idei mari și complexe precum „ce se întâmplă dacă un profesor de chimie începe să producă metamfetamină?” (Breaking Bad). ce o face diferită de restul și ce o face de dorit.
- Multe idei „ce se întâmplă dacă” sunt create prin amestecarea și potrivirea evenimentelor existente. 30 Rock, de exemplu, este o lume SNL amestecată cu umorul de birou în stilul The Office sau Cheers. Drama de succes The Wire este un amestec între un spectacol criminal și un thriller politic.
- Gândiți-vă la un eveniment pe care îl admirați și pe care s-ar putea să îl reproduceți - care este ideea simplă „ce se întâmplă dacă”?
Pasul 2. Stabiliți genul și formatul emisiunii dvs
Aceasta este una dintre cele mai importante decizii pe care le veți lua vreodată, deoarece va afecta totul în viitor. Un gen este senzația și culoarea unui spectacol - este o comedie, o dramă de spital sau un reality show? Format este forma în care este afișat evenimentul și există mai multe opțiuni:
-
Episodic:
Fiecare episod este o poveste de sine stătătoare. Comediile sunt de obicei spectacole episodice de o jumătate de oră, dar unele spectacole cu mister sau crimă sunt, de asemenea, episodice.
-
Serial:
Fiecare episod se bazează pe povestea anterioară. Spectacole ca acestea spun în general o poveste de-a lungul sezonului, cum ar fi Breaking Bad sau The West Wing. Acestea sunt de obicei evenimente de aproape o oră și sunt, în general, dramatice.
-
Schiță:
Spectacolul de schițe constă din multe povești mai scurte, de sine stătătoare. Este ca Saturday Night Live, Key & Peele sau MadTV.
Pasul 3. Dezvoltă-ți personajele
Notați fiecare personaj și explicați-l în 2-3 propoziții. Evitați descrierile fizice, în schimb încercați să scrieți ceea ce face ca fiecare personaj să fie unic:
- Personajele bune au avantaje și dezavantaje. Sunt personaje rotunde - ceea ce înseamnă că au mai multe personalități decât doar un „grădinar ursuz” sau o „mamă iubitoare”.
- Ce vrea fiecare personaj? De ce se teme personajul? Acesta este motivul acțiunilor fiecărui personaj din spectacol.
- Emisiunile de realitate mai trebuie să înfățișeze personajele. Ce face ca subiectul dvs. să fie interesant sau atrăgător? Ce poate face publicul să-și dorească să-și audă povestea?
Pasul 4. Faceți un eveniment de tratament
Tratamentul este un fel de plan pentru eveniment. Acesta este de obicei folosit pentru a arăta executivilor de dezvoltare exact la ce să se aștepte de la un eveniment, dacă vor crea ei înșiși. Pentru a dezvolta un tratament, veți avea nevoie de câteva lucruri:
-
Titlu:
Un titlu bun are de obicei două semnificații. Luați-i pe Mad Men, de exemplu, care oferă lumea agenției de publicitate, precum și sănătatea în declin a lui Don Draper.
-
Logline:
Acesta este un rezumat al a 1-2 propoziții puternice. Acesta este un cârlig bazat pe premisa „ce se întâmplă dacă”. De exemplu, jurnalul pentru serialul TV Community ar putea fi „Un mare avocat a fost forțat să facă un nou grup de prieteni nebuni, pentru că falsa sa diplomă în drept l-a obligat să se întoarcă la academia comunității”.
-
Rezumat:
Aceasta este o idee de scurtă durată de 1 pagină. Care este decorul, intriga și accentul general al fiecărui episod? Care este modul tău de a surprinde esența evenimentului în 3-4 propoziții? Dacă acesta este un spectacol serial, descrieți evoluția primului sezon.
-
Foaie de caractere:
Enumerați fiecare personaj principal în 1-2 propoziții, concentrându-vă mai degrabă pe personalitatea și obiectivele lor decât pe aspectul lor.
-
Ghidul episodului:
Scrieți un scurt paragraf despre cele 4-5 episoade pe care doriți să le arătați, detaliind complotul care va construi cea mai mare parte a conținutului emisiunii dvs.
Pasul 5. Construiește un conținut în jurul ideii tale
Cel mai bun mod de a vinde evenimentul dvs. este de a arăta cuiva progresul evenimentului. Datorită abundenței de echipamente ieftine în aceste zile, acum este mai ușor ca niciodată să introduceți părți din evenimentul dvs. pe web și să atrageți oameni. Dar tipul de material pe care îl dezvoltați va depinde de evenimentul dvs.
-
Manuscris:
Nu ai nimic în neregulă cu a avea un scenariu și este cea mai convențională și mai reușită abordare a crearii spectacolului tău, în special spectacole și piese de o oră.
-
Webisod:
Cel mai bun mod de a te face remarcat este pur și simplu să îți creezi propriul eveniment. YouTube ne-a făcut foarte ușor să înregistrăm episoade scurte de 2-5 minute care implică personajele tale și să le împărtășești lumii. În acest fel, Broad City și Workaholics au fost cumpărate de producători.
-
Storyboard și Sizzle Reel:
Acesta este un proiect de tip webisode, dar mai lung, ca o înregistrare de test pentru evenimentul dvs. Acesta ar putea fi un interviu pentru un talk show, imagini de testare pentru un episod dintr-un reality show sau storyboards și desene pentru un spectacol animat.
Metoda 2 din 3: Scrierea unui scenariu TV
Pasul 1. Înțelegeți structura și convențiile scenariului de bază
Scenariile sunt special structurate astfel încât fiecare pagină să acopere aproximativ 1 minut de durată. Acest aspect este aspectul standard din industrie, iar abaterea de la acest aspect va duce adesea la eliminarea scenariului dvs. Cel mai bun mod de a evita acest lucru este să folosiți software de scriptare, cum ar fi Celtx, Writer Duets sau Final Draft.
- Scenariile de televiziune sunt structurate diferit de scenariile de film, în sensul că trebuie să creați pauze de act sau spațiu pentru reclame. Asigurați-vă că ați citit și studiat scenariul TV pentru a afla despre aceste convenții.
- Există multe exemple de scripting pe internet, cum ar fi această lecție scrisă sub formă de script.
Pasul 2. Citiți cât mai multe scenarii care pot fi în același gen ca spectacolul dvs
Accesați internetul și priviți scenariul oricărui eveniment similar cu al dvs. Vizionarea la televizor este o modalitate excelentă de a înțelege complotul, dar dacă vrei să scrii un scenariu, trebuie să înțelegi arta scenariului. Luați notițe în timp ce citiți despre stil, complot și subiect.
- Citirea scenariului este o necesitate în această industrie. Trebuie să înveți cum să fii amuzant, dramatic, suspans și captivant fără ca niciun actor, aparat de fotografiat sau muzică să te ajute.
- Faceți notițe despre ceea ce a funcționat, ce nu și cum a construit autorul lumea în episod pe o bucată de hârtie.
Pasul 3. Înțelegeți nevoia de piloți buni
Pilotul este primul episod al unui serial TV și este notoriu dificil să scrii bine. De ce? Pentru că pilotul necesită să faceți multe lucruri simultan într-o chestiune de pagini scurte. Trebuie să vă:
-
Prezentarea personajelor:
Nu trebuie să le spuneți întreaga poveste de fundal, dar spectatorii vor să știe suficient despre aceste personaje pentru a simți că își urmează povestea. Prima dată când vedeți un personaj, acesta ar trebui să arate personalitatea lor de bază.
-
Prezentarea lumii:
Este mai mult decât un simplu decor, sunt „regulile” emisiunii. Care sunt principalele preocupări pentru aceste personaje? Ce fel de incidente se întâmplă de obicei? Aceasta este o explorare a premisei „ce se întâmplă dacă”.
-
Afișați modelul general al evenimentelor:
Episodul dvs. pilot nu trebuie doar să introducă totul, ci ar trebui să fie un spectacol grozav. Trebuie să le oferi oamenilor o idee despre ce vor vedea în fiecare săptămână. Dezvoltarea arestată, considerată a avea unul dintre cei mai buni piloți, o face perfect - spectacolul se bazează pe personaje, își arată lumea (de administratori de fonduri speculative globale și socialiți bogați și corupți) și prezintă o structură de complot plină de umor și împletită, ceea ce a făcut celebrul eveniment.
Pasul 4. Descrieți-vă complotul folosind structura actului TV
Emisiunile TV, în ciuda originalității și varietății lor, au o structură destul de strictă. Deoarece majoritatea televizoarelor au reclame, aceste scurte pauze sunt locul perfect pentru a încheia fiecare act. Gândiți-vă la un act ca la o colecție de scene care spun o mică poveste dintr-un episod. Între fiecare set de reclame, există o dezvoltare a poveștii, care se încheie cu un moment important, o schimbare sau un punct culminant, care îl face pe spectator să fie încântat să continue să urmărească după terminarea anunțului. Înțelegerea acestui „cadru” vă va ajuta să vă formați evenimentul cu o formulă:
-
Deschidere (deschidere rece):
Așa cum se întâmplă de obicei cu sitcom-urile, aceasta este o scenă scurtă de 2-3 minute chiar înainte de titlul de deschidere. Ar putea afecta intriga sau poate fi doar o glumă sau o scenă scurtă. În dramă, acesta este adesea un eveniment declanșator, cum ar fi descoperirea unui cadavru din seria Law & Order.
-
Fapte:
Un eveniment de o oră are 5 acte, iar un eveniment de jumătate de oră are 3 acte. Trebuie să faceți ca fiecare act să fie singur: spectacolul are o problemă de deschidere, o serie de complexități care împiedică personajele să rezolve problema, un punct culminant și o rezoluție.
- Actul 1 introduce o problemă, iar personajele încearcă să o rezolve, dar nu reușesc.
- În Actul 2, personajele sunt într-un haos și mai mare, din cauza eșecurilor lor. Încearcă din nou și lucrurile se înrăutățesc mult mai mult decât înainte, sau apar noi probleme din cauza unor probleme vechi.
- În Actul 3, totul revine la normal, fie cu personajele care se prăbușesc înapoi pe pământ, fie în cele din urmă pot să remedieze mizeria în care se aflau.
-
Sfârșit:
Actul final ar trebui să readucă publicul. Pentru piloți, trebuie să le arătați spectatorilor de ce ar trebui să revină săptămâna viitoare.
- La spectacolele dramatice, acest lucru se întâmplă de obicei cu o scenă suspendată sau cu promisiunea aventurii săptămânii viitoare.
- În emisiile de comedie, episoadele se încheie aproape întotdeauna de unde au început. Personajul tău nu s-a schimbat prea mult și este gata pentru farsele săptămânii viitoare. Situația a revenit la normal.
-
Etichete:
Aceasta este o scenă mică chiar înainte sau după credit. De obicei, scopul este să continuați gluma, să arătați o rezoluție sau să sugerați ce se va întâmpla în episodul următor.
Pasul 5. Faceți o lectură după prima schiță
Adunați-vă prietenii și dați-le o copie a scenariului, apoi cereți-i să citească fiecare rând ca și cum ar fi actori. Puteți citi narațiunea, dar încercați să nu jucați niciun personaj. În schimb, notați ce sună natural și ce nu. Ulterior, întreabă-i pe invitați ce părere au despre scenariu: au fost confuzi, de ce s-au bucurat, au simțit că personajele sunt „autentice” și le-ar plăcea să vadă spectacolul? Trebuie să obțineți informații externe și să auziți manuscrisul citit cu voce tare este cel mai bun mod de a identifica greșelile pe care le-ați fi pierdut în timp ce le citiți singur.
Pasul 6. Scrie, scrie și scrie din nou
Luați câteva zile pentru a vă distanța de text și recitiți-l cu o lumină nouă. Manuscrisul dvs. trebuie să fie cât se poate de îngrijit pentru a face impresie, deoarece există sute de manuscrise care se luptă pentru atenție. Unele lucruri de reținut includ:
- Ortografie, gramatică și aranjament. O scriere greșită pe prima pagină este un indiciu pentru cineva să arunce totul fără să o citească.
- Rată. Fiecare scenă ar trebui să avanseze intriga. În caz contrar, evenimentul se va simți automat lent. Scena nu ar trebui să înceapă într-un singur loc și să rămână acolo tot timpul. Personajele sau circumstanțele trebuie să se schimbe tot timpul, altfel scena se simte prea lentă.
- Dialog. Sună personajele tale naturale? Trebuie să poți pune imaginea personajelor în mintea cititorului tău cu un dialog simplu, astfel încât fiecare personaj să vorbească într-un mod natural și unic, nu doar în modul în care trebuie să vorbească în scenă. Caracterul este important și tu arăți caracterul prin cuvinte.
Pasul 7. Mențineți scriptul cât mai scurt posibil
Scăpați de expunerile inutile ale explicațiilor scenei și ale trăsăturilor de caracter. Dacă nu este important pentru complot, trebuie să fie aruncat. Orice altceva, de la apariția actorilor până la culoarea pereților, va fi decis de regizor, nu de tine. Scriptul ar trebui să fie lizibil ca un eveniment; merge repede și angajează cititorul în poveste și în personaje. Mai scurt este întotdeauna mai bun, deoarece înseamnă că scapi de orice nu este minunat sau important.
- Un program de o oră ar trebui să aibă între 45 și 70 de pagini.
- Programele de jumătate de oră variază de obicei între 25 și 37 de pagini.
Metoda 3 din 3: Încearcă spectacolul în direct
Pasul 1. Luați în considerare înregistrarea propriului eveniment
Dacă nu ați mai obținut niciodată un loc de muncă la Hollywood, cel mai bun mod de a atrage atenția este să cereți acest lucru. Este dificil să-ți citești cineva scenariul, dar dacă poți obține câteva mii de vizualizări la videoclip, oamenii vor începe să observe. De asemenea, nu este nevoie să înregistrați întregul eveniment. Site-uri precum Amazon Studios, de exemplu, vă permit să încărcați videoclipuri în care oamenii să le poată vota sau nu, oferind o imagine de ansamblu a ideilor extraordinare.
- It's Always Sunny in Philadelphia, de exemplu, a fost scris și înregistrat pentru o sumă mică de bani, apoi trimis directorilor de la FX. Au fost atât de impresionați de ceea ce au văzut încât au cumpărat spectacolul.
- Aproape oricine poate intra într-un eveniment în Acces public și deseori există o selecție de echipamente și instruire.
Pasul 2. Utilizați sursele și reprezentanții industriei
Căutați agenți și producători care sunt deschiși la acceptarea scenariilor și participați la concursuri și festivaluri pentru a vă face cunoscut numele. Cel mai bun mod de a face acest lucru este prin așa-numitele „meserii”, cum ar fi pe Deadline.com sau Variety. Aceste site-uri sunt obligatorii, deoarece acoperă contractele de dezvoltare, cine caută evenimente și agenți de contact în acest moment.
- Ori de câte ori vedeți un eveniment ca al vostru sau un scriitor / producător admirați să obțineți un loc de muncă, luați notă de agenția lor (cum ar fi CAA sau WME) și de partenerii lor colaboratori. Aruncați o privire la site-ul lor și trimiteți o scrisoare prin care vă cereți să vă întâlniți.
- Puteți, de asemenea, să vă puneți ideea pe un site de căutare, cum ar fi The Blacklist, care permite agențiilor să caute manuscrise care să corespundă intereselor lor. Dar aceste site-uri costă bani și ar trebui să căutați întotdeauna „povești de succes” răsfoind proiecte online pentru a vedea dacă evenimentele sunt de fapt create.
Pasul 3. Faceți o listă de companii de abordat care creează evenimente precum a dvs
Găsiți un grup de companii care creează evenimente precum a dvs. și trimiteți-le o scurtă scrisoare. Utilizați site-ul lor pentru a obține numele și adresele de e-mail ale directorilor și lucrătorilor din divizia „Dezvoltare”. Cu cât puteți detalia mai mult căutarea persoanelor care vor fi interesate de scenariul dvs., cu atât sunt mai mari șansele de a crea un eveniment.
Cu siguranță nu doriți să oferiți NBC un spectacol de monstru obraznic, îl veți trimite la SyFy. Realitatea nu trebuia să fie trimisă producătorilor The Sopranos. Gândiți-vă la ce a creat studioul pentru a-l putea oferi oamenilor potriviți
Pasul 4. Continuați să scrieți, să faceți filme și să lucrați în industria cinematografică sau TV
Foarte puțini creatori de emisiuni TV își încep cariera de jos în sus. Puteți oricând să vă produceți propriul spectacol și probabil veți avea succes. Dar 95% dintre creatorii de emisiuni TV existente și-au început cariera ca asistenți de producție, asistenți de scriitori, operatori de camere, actori etc. Acesta este un mod minunat de a întâlni oameni care s-ar putea să vă ajute mai târziu și o oportunitate de a afla despre procesul de creare a unei emisiuni TV.
Ar trebui să aveți 3-5 scripturi pilot salvate sau să lucrați simultan. Nu știi niciodată când va fi preluată o idee, când cineva îți va plăcea, dar dorește o altă poveste sau când cineva vrea să vadă mai mult din munca ta. Persoanele ale căror emisiuni TV au succes vor continua să lucreze, să scrie și să scrie din nou până când se afișează o lucrare
sfaturi
- Dacă lucrați la emisiuni TV cu persoane cu experiență în orice domeniu de programare TV, acestea vă vor ajuta prin extinderea rețelei de conexiuni, crescând șansele ca scenariul dvs. să fie vândut sau celebru și adăugând la lista de contacte cu aproape oricine care lucrează în domeniul TV.
- Promovarea evenimentelor, videoclipurilor și ideilor dvs. pe social media este o modalitate excelentă de a atrage atenția asupra dvs.
Avertizare
- Nu trimiteți proiectul sau programul fără urme precum e-mail, fax sau alte mijloace de construire a dovezilor de expunere. De asemenea, vă puteți înregistra manuscrisul pentru protecție la WGA.
- Nu este ușor să-ți construiești propria emisiune TV pe care oamenii o vor urmări la televizor (de ex. Pe BBC, ITV, ABC). Dar continuați să căutați modalități de a face acest lucru - nu renunta!
