Ați dorit vreodată să scrieți o carte, dar nu știați cum să începeți? Ai început vreodată să scrii o carte, dar ai rămas blocat și nu știai cum să continui? Sau chiar deraiat din planul original? Următoarele informații împărtășesc câteva sfaturi puternice pentru a răspândi, dezvolta și scrie noua dvs. carte.
Etapa
Metoda 1 din 7: Redactare
Pasul 1. Găsiți o idee
Înainte de a începe să scrieți o carte, aveți nevoie de idei de poveste. Această idee este sămânța cărții tale. Cu toate acestea, găsirea unui concept poate fi dificilă. Ideile vin de obicei atunci când ești deschis să experimentezi o mulțime de lucruri. Da, cel mai bun mod de a veni cu idei este să ieși din casă și să te activezi.
Conceptele inițiale pot lua diferite forme. Este posibil să veniți cu o idee pentru o poveste care nu este încă specifică. Poate fi, de asemenea, o descriere a situației și a situației, a profilului personajului principal sau chiar idei mici care nu s-au dezvoltat încă. Oricât de crudă este, orice idee se poate transforma într-o carte extraordinară
Pasul 2. Faceți câteva cercetări asupra conceptului
Odată ce ați găsit un concept care este încă vag, începeți să-l căutați pentru mai multe idei. De exemplu, să presupunem că doriți să scrieți o carte despre copiii care joacă jocuri video futuriste. Faceți-vă cercetarea vizitând centrele de jocuri arcade (de exemplu, fusul orar), citind cele mai recente inovații de joc și jucând câteva jocuri. În timp ce efectuați aceste activități, puteți asista sau experimenta lucruri care vă dau o idee despre ce va fi povestea dvs. Puteți include, de asemenea, această experiență în poveste.
Pasul 3. Elaborați un concept
Odată ce ați venit cu idei de inclus în povestea dvs., veți dori să dezvoltați aceste concepte. Faceți conceptul mai complex. Dezvoltați conceptul până când se termină cu o concluzie logică. Gândiți-vă la ce se va întâmpla ca rezultat al unei serii de evenimente sau la orice ar face ideile mai complexe. Conceptele mai dezvoltate vă vor ajuta să construiți o poveste.
De exemplu, pentru povestea noastră despre jocuri video, o putem dezvolta întrebând cine este creatorul de jocuri video futuriste? De ce au reușit? Ce s-a întâmplat cu jucătorii?
Pasul 4. Luați în considerare cititorul
Când găsiți și dezvoltați un concept, trebuie să vă luați în considerare cititorii. Pentru cine ai scris cartea? Oameni diferiți, interese diferite. Cunoștințele și experiența tuturor variază, de asemenea, în funcție de datele demografice. Țineți cont de toate acestea, astfel încât să înțelegeți cum s-au dezvoltat povestea și personajele și scrierea cărții.
Nu te limita. Chiar dacă cartea este despre copiii care se joacă jocuri video, asta nu înseamnă că cititorii adulți care nu au jucat niciodată jocuri video nu se pot bucura de ea. Cu toate acestea, dacă intenționați să scrieți o carte pentru cititorii care nu au experimentat niciodată conținutul pe care l-ați scris, trebuie să descrieți experiențele personajelor și să descrieți subiectul într-un mod ușor de înțeles
Metoda 2 din 7: ordonarea poveștii
Pasul 1. Alegeți o structură narativă
În primele etape ale scrierii unei cărți, trebuie să ordonați povestea. Puteți, desigur, să lăsați loc improvizației atunci când începeți să scrieți, dar scrierea unei povești fără un plan rareori dă roade. Începeți prin alegerea unei structuri care funcționează pentru dvs. Teoria scrisului învață că există mai multe structuri narative clasice, care sunt folosite de majoritatea operelor literare. Cu toate acestea, majoritatea nu se contrazic reciproc. Poate fi chiar combinat. Cele două structuri narative principale sunt:
- Structura actului: de obicei folosită în scenarii de dramă și film, structura actului poate fi aplicată cu ușurință romanelor. Conform acestei teorii a structurii, o poveste bună este una care este împărțită în părți ușor de recunoscut. De obicei, există 3 secțiuni, dar 2 sau 4 secțiuni sunt, de asemenea, comune. Într-o structură narativă clasică în 3 acte, primul act introduce personajele principale și secundare, decorul, problema de depășit și, de obicei, informații de fundal. Acest capitol conține 25% din întreaga poveste. Al doilea act descrie și dezvoltă conflictul. Acest capitol conține de obicei puncte de complot în care personajul principal se confruntă cu un obstacol sau dezastru major. Aceasta este esența poveștii și reprezintă de obicei 50% din întreaga poveste. Al treilea act este concluzia, în care eroul se confruntă cu ticălosul, iar povestea atinge punctul culminant, încheindu-se cu una sau o serie de scene satisfăcătoare sau - cel puțin - mai puțin tensionate. Fiecare act poate fi de obicei împărțit în 3 subsecțiuni, fiecare prezentând un fragment din poveste.
- Mononomyth or Hero's Journey: Această teorie a structurii narative a fost introdusă de Joseph Campbell. Potrivit lui, aproape fiecare poveste cu un erou poate fi rezumată ca o serie de arhetipuri principale. Începe cu un erou care este chemat la aventură, chiar dacă inițial rezistă poverii. Eroul primește ajutor înainte de a-și trece lumea normală într-una specială. El a fost întotdeauna cunoscut ca fiind îndrăgostit de aventuri (unde se simte pierdut și singur la început). Eroul trece apoi o serie de teste. Atunci a întâlnit de obicei personajele secundare. La sfârșitul examenului a suferit o schimbare personală semnificativă. Eroul se confruntă apoi cu antagonistul principal, câștigă și se întoarce acasă cu premiul acordat lui.
Pasul 2. Selectați tipul de conflict
Trebuie să vă gândiți la tipul de conflict pe care doriți să îl includeți în poveste. Acest pas vă ajută să vă dezvoltați povestea, precum și să vă direcționeze către alte povești similare. Din aceste povești vă puteți inspira. Există multe teorii cu privire la tipurile de conflicte, dar principalele includ:
- Omul împotriva naturii: În această poveste, personajul principal luptă împotriva fenomenelor naturale. De exemplu, se pierde în sălbăticie sau trebuie să înfrunte un antagonist animal. Un exemplu de poveste care ridică acest tip de conflict este filmul 127 de ore.
- Oamenii luptă cu forțele supranaturale: În această poveste, personajul principal luptă cu ființe supranaturale, cum ar fi fantomele și demonii, Dumnezeu sau alte entități care nu sunt din lumea noastră. Strălucirea este un exemplu de poveste care ridică acest conflict.
- Om împotriva om: Acest conflict este clasificat ca fiind cel mai de bază, în care personajul principal este împotriva altor oameni. Vrăjitorul din Oz este un astfel de exemplu.
- Omul împotriva civilizației: acest conflict descrie caracterul principal împotriva regulilor sau normelor societății. De exemplu, romanul Fahrenheit 451.
- Omul împotriva lui însuși: În această poveste, personajul principal merge împotriva propriei sale minți sau trăiește un conflict interior. De exemplu, romanul Poza lui Dorian Gray.
Pasul 3. Alegeți o temă
În mod intenționat sau nu, povestea ta are în cele din urmă o temă. Aceasta este esența poveștii. Scriind această temă, afirmați ce părere aveți despre ea. Gândiți-vă la temele enumerate sau pe care le-ați putea include în carte. Ce vrei să spui despre temă? Acest pas vă ajută să dezvoltați povestea. Trucul, prezintă situații care îți pot prezenta ideile.
Duna lui Frank Herbert, de exemplu, nu este despre un bărbat care încearcă să-și răzbune familia. Romanul discută de fapt despre riscurile imperialismului. Herbert și-a exprimat în mod clar convingerea că puterile occidentale s-au încurcat în situații în care nu aparțineau, pe care nu aveau control
Pasul 4. Planificați punctele canelurii
Punctele de complot, cunoscute sub numele de puncte de complot, sunt puncte de cotitură în povestea ta. De obicei este un eveniment important care schimbă cursul vieții personajului tău. Trebuie să vă planificați care sunt aceste evenimente importante. Încercați să le aranjați într-un mod echilibrat pe tot parcursul poveștii. Există puncte de complot care sunt utile pentru a-ți convinge personajul că ar trebui să-și continue aventura. Acesta este punctul în care planurile personajului de a rezolva problema se pierd, înlocuite de un punct culminant care provoacă bătălia finală.
Pasul 5. Creați o schiță
După ce vă cunoașteți direcția și cum să ajungeți acolo, scrieți-le pe toate. Această schiță este ghidul dvs., care este vital pentru un proces de scriere fără probleme. Notează faptele fundamentale ale fiecărei scene. Care este scopul scenei? Ce fel de personaje sunt în acea scenă? Unde sunt? Ce cred și ce simt? De asemenea, scrieți în detaliu succesiunea evenimentelor pentru fiecare scenă. Acesta este cel mai bun mod de a preveni „blocajul scriitorului”. Cartea ta ar trebui să acopere cel puțin faptele fundamentale ale fiecărei scene, chiar dacă nu crezi că povestea ta este perfectă.
Metoda 3 din 7: Dezvoltarea personajelor
Pasul 1. Determinați numărul de caractere
Când vă planificați cartea, gândiți-vă câte personaje doriți să utilizați. Poate fi cât mai puțin posibil să creezi un sentiment de minimalism și singurătate. Sau mai degrabă multe personaje, care sunt utile pentru a forma o lume complexă și detaliată. Acest pas este important, deoarece trebuie să complotați personajele în același timp pentru a le echilibra.
Pasul 2. Echilibrează caracterele
Nici o ființă umană nu este amabilă, minunată la toate, fără defecte (termenul pentru un astfel de personaj scris este „Mary Sue” și, crede-mă, nimeni nu o va plăcea în afară de tine). Echipați-vă personajele cu lupte și defecte reale pentru a le face și mai realiste. Cititorilor le va plăcea și lor. Amintiți-vă, cititorii dvs. au defecte, deci personajele dvs. ar trebui să aibă și defecte.
Defectele personajului vă oferă posibilitatea de a le îmbunătăți pe tot parcursul poveștii. Aceasta este condiția unei povești bune. Personajul tău trece prin provocări care îl transformă într-o persoană mai bună la sfârșitul poveștii. Cititorii o vor! Citind astfel de povești, ei pot crede că și ei pot fi oameni mai buni la sfârșitul luptelor lor
Pasul 3. Cunoașteți personajele
Odată ce ai personaje echilibrate, cunoaște-le. Imaginați-vă cum ar reacționa în diferite situații (chiar dacă aceste situații nu ar fi niciodată în cartea dvs.). Imaginați-vă ce este nevoie pentru a declanșa anumite emoții în ele, care sunt speranțele și visele lor, ce îi face să plângă, cine sunt oamenii cei mai importanți pentru ei și de ce. Cunoscându-vă personajele, puteți înțelege mai bine cum acționează în situațiile pe care le veți crea pentru ele. Drept urmare, devin personaje consistente și mai realiste.
Pasul 4. Evaluează personajul
Pe măsură ce dezvoltați personaje în continuare, ar trebui să faceți un pas înapoi și să evaluați personajele. Asigurați-vă că acestea sunt cu adevărat importante pentru poveste. Dacă nu, ștergeți-l. Dacă există prea multe personaje, în special personaje care nu au jucat niciodată un rol unic, cititorul se poate confunda. Nici în cartea ta nu are rost.
Metoda 4 din 7: Proiectarea fundalului
Pasul 1. Imaginați-vă setarea poveștii
Stabiliți locația cărții dvs. Imaginați-vă cum arată arhitectura, cum este aspectul orașului, cum arată natura și așa mai departe. Apoi scrieți totul. Acest pas vă ajută să vă mențineți descrierea nu numai consecventă, ci și detaliată. Drept urmare, fundalul creat este mai puternic și mai realist.
Puteți spune altor oameni că cerul este albastru. Tot ce trebuie să faci este să-l convingi. Trucul este să sugerăm că atunci când soarele apune, cerul se estompează de la un verde pal ca frunzele la un verde cald, în timp ce tot ceea ce îl înconjoară pare plictisitor, înainte ca o perdea de întuneric să cadă ca penele de corbă. Invitați cititorul să asiste la ea printr-o narațiune vie, pe care o puteți face numai dacă o înțelegeți bine
Pasul 2. Gândiți-vă la logistică
Spuneți că scrieți despre un grup de aventurieri care încearcă să ajungă într-un oraș legendar de cealaltă parte a unui munte. Buna idee! Problema este că traversarea muntelui durează mult. De-a lungul drumului se pot întâmpla și diverse lucruri. Nu-i lăsați să-l termine în 2 zile fără să se întâmple nimic. Traversarea unui munte este la fel de ușoară ca o lovitură de deget? Dacă trebuie să traverseze continentul pe jos, alocați suficient timp pentru călătoria respectivă în poveste.
Pasul 3. Înțelegeți simțurile
Abilitatea de a captiva toate simțurile cititorului este esențială dacă doriți ca acestea să fie complet scufundate în cuvintele voastre. Nu menționa doar ce mănâncă personajul tău. Descoperă modul în care bulionul de carne se topește adânc în timp ce mușcă în el, dându-i o explozie de grăsime și aromă de fum. Nu spuneți pur și simplu că clopotul sună direct deasupra capului personajului dvs. Explicați cum sunetul vocii a străpuns fiecare gând până când a rămas doar conștientizarea sunetului.
Metoda 5 din 7: Pregătirea instrumentelor de scriere și a locurilor
Pasul 1. Alegeți o metodă de scriere
Cum scrii o carte? Pe măsură ce tehnologia se dezvoltă, desigur, există tot mai multe opțiuni. Trebuie să decideți, ce metodă este cea mai potrivită pentru dvs. Dar, nu uitați, alegerile dvs. vor afecta publicarea cărții.
Puteți scrie conținut de carte cu pix și hârtie, puteți scrie pe o mașină de scris, puteți scrie pe un computer sau puteți utiliza un program care vă înregistrează vocea și îl traduce în text scris. Autori diferiți, metode diferite sunt, de asemenea, potrivite
Pasul 2. Decideți unde să scrieți
Ai nevoie de o cameră destul de spațioasă, unde să poți scrie fără distrageri. Locul ar trebui să poată acomoda metoda de scriere pe care o alegeți, să fie suficient de confortabil și să nu fie însoțit de o mulțime de distrageri. De exemplu, o cafenea, birou sau bibliotecă.
Pasul 3. Oferă confort
Trebuie să vă asigurați că nu vă distrageți atenția în timp ce scrieți. Prin urmare, pregătește din timp tot ce ai nevoie. Unele persoane au anumite obiceiuri, care trebuie să fie ușor disponibile atunci când scriu, cum ar fi alimentele preferate sau așezarea pe un anumit scaun. Asigurați-vă că nevoile dvs. unice sunt îndeplinite înainte de a începe să scrieți.
Metoda 6 din 7: Setarea unui program de scriere
Pasul 1. Înțelegeți obiceiurile dvs. de scris
Scrii mai bine în anumite momente sau în anumite locații? S-ar putea ca performanța dvs. de vârf să fie exact atunci când tocmai ați terminat de citit cartea altcuiva? Aflați cum scrieți pentru a ști ce să faceți și ce să evitați. Apoi proiectați un program de scriere în funcție de acel obicei.
Pasul 2. Scrieți regulat
Odată ce ați decis orele care vă funcționează cel mai bine și după ce ați stabilit un program, respectați-l. Folosiți acel timp doar pentru a scrie. Puteți scrie liber sau planifica un roman. Important este că, în acele ore, activitatea dvs. scrie doar! În acest fel, se vor forma obiceiuri și vei fi mai productiv.
Pasul 3. Rupeți „blocajul scriitorului”
Uneori scrierea poate fi dificilă, dar nu vă opriți și nu ignorați problema. În caz contrar, este posibil ca cartea dvs. să nu fie terminată. Fă orice te inspiră. Apoi continuați să scrieți. Chiar și atunci când se simte lent și mult mai dificil, forțează-te să continui să scrii! La urma urmei, acea parte poate fi reparată după ce spiritul tău își revine.
Metoda 7 din 7: Căutați sfaturi specifice
Pasul 1. Începeți să vă scrieți cartea
Ați parcurs toți pașii și răsucirile importante necesare pentru planificarea cărții. Acum este momentul să scrii! Pe wikiHow există mai multe articole despre cum să scrieți o carte, pe care le puteți folosi ca referință:
- Cum se scrie o carte
- Cum se scrie o autobiografie
- Cum să scrii o carte în adolescență
- Cum se scrie o carte pentru copii
- Cum să scrii o poveste fantezistă convingătoare
- Cum să auto-publicați o carte
- Cum să publicați o carte electronică
- Cum să scrii o nuvelă
- Cum se scrie un roman
- Cum se scrie Novella
- Cum se scrie sfârșitul unui roman
- Cum să proiectezi un roman
- Cum se scrie un contur
- Cum se scrie o carte despre neprevăzut
- Cum să vă pregătiți pentru scrierea cărților
- Cum să scrii cartea ta de viață
sfaturi
- Purtați întotdeauna un pix sau un creion și un blocnotes (fie de carte, fie electronic), astfel încât să puteți nota idei în orice moment. Ideile vin de obicei în cele mai neașteptate momente și locuri. Trebuie să fii mereu pregătit!
- Nu vă fie frică să cereți ajutor celorlalți. Cereți părerile altor persoane despre cartea dvs. Uneori este foarte greu să te critici. Alții sunt mai predispuși să admită că cartea ta nu este atât de grozavă.
- Nu puneți un titlu înainte ca cartea dvs. să fie terminată. Un titlu bun apare de obicei numai după ce verificați întreaga carte.
- Rugați-i pe ceilalți să vă citească cartea; fiecare capitol ar putea fi mai ușor. Părerea lor poate diferi de a ta. Luați în considerare fiecare sugestie și critică.
- Este mai probabil ca cartea dvs. să se vândă dacă are o grosime de 200-250 de pagini.
