Haiku sunt scurte poezii care folosesc limbajul senzorial pentru a surprinde sentimente sau imagini. Inspirația vine adesea din elemente naturale, momente frumoase sau experiențe emoționante. Poezia haiku a fost inițial dezvoltată de poeți japonezi, iar formele sale au fost adaptate în engleză și în alte limbi de către poeți din alte țări. Vă puteți învăța cum să scrieți un haiku.
Etapa
Metoda 1 din 4: Înțelegerea structurii Haiku
Pasul 1. Cunoașteți structura sunetului haiku
Haiku-ul japonez original era format din 17 voci, care erau împărțite în trei fraze: 5 voci, 7 voci și 5 voci. Poeții englezi o interpretează ca pe o silabă. Haiku-ul a evoluat în timp, iar majoritatea poeților nu mai urmează această structură, nici în japoneză, nici în engleză; haiku-ul modern poate avea mai mult de 17 voci, poate fi și unul singur.
- Silabele englezești variază în lungime, în timp ce în japoneză aproape toate sunt scurte. Din acest motiv, un haiku englezesc cu 17 silabe poate fi mai lung decât un haiku japonez cu 17 voci, îndepărtându-se de conceptul că haiku își propune să filtreze o imagine cu sunete multiple. Deși regula 5-7-5 nu mai este considerată standard pentru haiku-ul englezesc, elevii de la școală sunt încă învățați să-l folosească.
-
Câte sunete sau silabe vei folosi în haiku-ul tău? Consultați ideea japoneză: haiku-ul trebuie exprimat dintr-o singură respirație. În limba engleză, poate avea o lungime de 10-14 silabe. Luați în considerare, de exemplu, următoarele haiku-uri ale romancierului american Jack Kerouac:
-
-
- Zăpadă în pantofii mei
- Abandonat
- Cuib de vrabie
- (traducere: Zăpadă în pantofii mei
- neglijat
- cuib de vrabie)
-
-
Pasul 2. Folosiți un haiku pentru a împerechea două idei
Cuvântul japonez „kiru”, care înseamnă „a tăia”, sugerează că un haiku ar trebui să conțină două idei una lângă alta. Cele două secțiuni sunt independente din punct de vedere gramatical și, de obicei, reflectă și imagini diferite.
-
Haiku-urile japoneze sunt în general scrise pe o singură linie, cu ideile una lângă alta și separate printr-un „kireji”, sau cuvânt tăiat, care ajută la definirea relației dintre cele două idei. Kireji apare de obicei la sfârșitul uneia dintre frazele vocale. Nu există un echivalent în limba engleză pentru kireji, deci este tradus în mod obișnuit ca punct. Luați în considerare aceste două idei separate în haiku-urile japoneze ale lui Bashō:
-
-
- cât de răcoroasă senzația unui zid pe picioare - siesta
- (traducere: cât de tare este peretele tencuit cu picioare - faceți un pui de somn)
-
-
-
Haiku-ul englezesc este cel mai adesea scris în trei rânduri. Ideile alăturate (care ar trebui să fie doar 2) sunt „trunchiate” prin întreruperi de linie, punctuație sau pur și simplu spații. Haiku urmărește opera poetului american Lee Gurga:
-
-
- parfum proaspat-
- botul labradorului
- mai adânc în zăpadă
- (traducere: parfum proaspăt-
- botul labrador
- mai adânc în zăpadă)
-
-
- În orice situație, scopul haiku-ului este de a crea un salt între cele două părți și de a spori sensul poemului prin prezentarea unei „comparații interne”. Crearea eficientă a acestei structuri în două părți poate fi cea mai dificilă etapă în scrierea haiku-ului. Poate fi foarte dificil să eviți fie o conexiune prea evidentă, fie o distanță prea mare între cele două jumătăți.
Metoda 2 din 4: Selectarea unui subiect Haiku
Pasul 1. Distilează experiența încântătoare
Haiku s-a concentrat inițial pe detaliile mediului înconjurător legate de condiția umană. Gândiți-vă la haiku ca la o formă de meditație care exprimă o imagine obiectivă sau un sentiment fără a implica judecată și analiză subiectivă. Când vedeți sau observați ceva care vă face să doriți să spuneți altcuiva, „Uită-te la asta”, experiența poate fi potrivită pentru un haiku.
- Primii poeți japonezi au folosit haiku pentru a capta și filtra imagini ale naturii trecătoare, cum ar fi o broască care sare într-un iaz, o picătură de ploaie care cade pe o frunză sau o floare care se legănă în vânt. Mulți oameni se plimbă doar în căutarea inspirației pentru poezia lor; în Japonia este cunoscut sub numele de „plimbare ginkgo”.
- Subiectele haiku contemporane pot fi în afara legăturii cu natura. Mediul orașului, emoțiile, relațiile și chiar subiectele pline de umor pot fi toate subiecte de haiku.
Pasul 2. Includeți o referință de sezon
Referirea la anotimpuri sau anotimpuri schimbătoare, numită „kigo” în japoneză, este un element esențial al haiku-urilor. Referința poate fi explicită, de exemplu folosind „primăvara” sau „toamna” pentru a indica anotimpul. Ar putea fi, de asemenea, mai subtil, de exemplu, menționând wisteria, o floare care crește vara. Aruncați o privire la kigo-ul din haiku-ul lui Fukuda Chiyo-ni de mai jos:
-
-
-
glorie de dimineata!
- bine găleata încurcată,
- Cer apă
- (traducere: morning glory!
- găleată bine încurcată,
- Vreau apa)
-
-
Pasul 3. Creați tranziții subiect
Pentru a urmări ideea că un haiku ar trebui să conțină două idei unul lângă altul, perspectivele de tranziție asupra subiectului ales, astfel încât poemul dvs. să aibă două părți. De exemplu, te-ai putea concentra pe detaliile unei furnici care se târăște pe un buștean, apoi imaginea alăturată cu o vedere mai largă a întregii păduri sau sezonul în care se afla furnica. Această asistență îi conferă poetului o semnificație metaforică mai profundă decât utilizarea unui simplu univers unic. Luați în considerare următorul poem de Richard Wright:
-
-
- Whitecaps pe golf:
- Un panou spart zdrobind
- În vântul din aprilie.
- (traducere: Valurile albe lovesc golful
- Însemnul rupt se învârte
- De vântul din aprilie.)
-
Metoda 3 din 4: Utilizarea limbajului senzorial
Pasul 1. Descompune detaliile
Haiku este format din detalii care sunt observate de cele cinci simțuri. Poetul este martor la un eveniment și folosește cuvinte pentru a rezuma evenimentul, astfel încât alții să îl înțeleagă. După ce ați ales un subiect de haiku, gândiți-vă la detaliile pe care doriți să le acoperiți. Acordați atenție subiectului și explorați următoarele întrebări:
- Ce îți dai seama despre subiect? Ce culori, texturi și contraste ați observat?
- Cum sună subiectul? Ce fel de tenor și volum s-au produs în acel eveniment?
- Subiectul miroase sau are gust? Cum descrieți cu exactitate cum vă simțiți?
Pasul 2. Arată, nu spune
Haiku exprimă momente de experiență obiectivă, nu interpretare subiectivă sau analiză a evenimentului. Trebuie să arăți cititorului adevărul despre existența momentului, nu să împărtășești emoțiile pe care le-ai simțit ca urmare a evenimentului. Lăsați cititorul să-și simtă propriile emoții ca reacție la imagine.
- Folosiți reprezentări pământești și subtile. De exemplu, în loc să menționați vara, concentrați-vă pe unghiul soarelui sau aerul greu.
- Nu folosiți clișee. Liniile care sunt familiare cititorilor, cum ar fi „noaptea întunecoasă întunecată”, tind să-și piardă puterea în timp. Gândiți-vă la imaginea pe care doriți să o descrieți și folosiți un limbaj adevărat imaginativ pentru a exprima sensul. Acest lucru nu înseamnă că trebuie să utilizați un tezaur pentru a găsi cuvinte neobișnuite. Scrieți doar ceea ce vedeți și doriți să exprimați în cel mai adevărat limbaj pe care îl cunoașteți.
Metoda 4 din 4: Deveniți scriitor de haiku
Pasul 1. Găsiți inspirație
Așa cum este tradiția marilor poeți haiku, ieșiți afară pentru inspirație. Faceți o plimbare și absorbiți tot ce vă înconjoară. Ce detalii din împrejurimile tale îți vorbesc? Ce o face să iasă în evidență?
- Aduceți un caiet pentru inspirație binevenită. Nu știi niciodată când o piatră într-un pârâu, un șoric care sare peste o cale de tren sau un nor peste un deal în depărtare te-ar putea inspira să scrii un haiku.
- Citiți alți scriitori de haiku. Frumusețea și simplitatea formei de haiku au inspirat mii de scriitori în diferite limbi. Citirea altor haiku vă poate stimula imaginația.
Pasul 2. Practicați în continuare
Ca orice piesă de artă, haikuul practică. Bashō, considerat cel mai mare poet haiku din toate timpurile, a spus că fiecare haiku trebuie recitat de o mie de ori de limbă. Proiectați și reproiectați fiecare poem până când sensul său este pe deplin exprimat. Amintiți-vă, nu trebuie să vă țineți de modelul silabelor 5-7-5 și că literatura adevărată de haiku implică kigo, structuri însoțitoare în două părți și în special reprezentări senzoriale obiective.
Pasul 3. Comunicați cu alți poeți
Dacă sunteți serios în legătură cu învățarea haikuului, faceți-vă timp pentru a vă alătura unor organizații precum Haiku Society of America, Haiku Canada, British Haiku Society sau - cele din Indonezia - Asah Pena Community și Danau Angsa Haiku Community. De asemenea, vă puteți abona la reviste de haiku de top, cum ar fi Modern Haiku și Frogpond, pentru a afla mai multe despre lucrările de artă.
sfaturi
- Spre deosebire de poezia occidentală, haiku, în general, nu rimează.
- Poeții haiku contemporani pot scrie poezii care sunt doar fragmente scurte de trei cuvinte sau mai puțin.
- Haiku provine din cuvântul „haikai no renga”, un poem de grup colaborativ care are de obicei o sută de strofe în lungime. Hokku, alias primul vers, este o colaborare renga care indică anotimpul și conține cuvântul tăiere. Haikuul ca formă independentă de poezie continuă această tradiție.
- Haiku-urile sunt numite poezie „neterminată” deoarece fiecare haiku îi cere cititorului să o completeze el însuși în inima sa.
